Marion Mitchell Morrison (geboren Marion Robert Morrison , 26 mei 1907 – 11 juni 1979), professioneel bekend als John Wayne en bijgenaamd Duke , was een Amerikaanse acteur en filmmaker. ^{[1] The} Academy Award – winnaar van True Grit (1969), Wayne behoorde drie decennia tot de top van de box office. ^{[2] [3]}

Wayne is geboren in Winterset, Iowa en groeide op in Zuid-Californië . Hij was president van Glendale High class van 1925 ^[4] . Hij vond werk bij lokale filmstudio’s toen hij zijn voetbalbeurs verloor aan de University of Southern California als gevolg van een bodysurfongeval . ^{[5] : 63-64} Aanvankelijk werkte hij voor de Fox Film Corporation , hij verscheen meestal in kleine delen. Zijn eerste leidende rol kwam in Raoul Walsh ’s breedbeeld-epos The Big Trail (1930), dat leidde tot hoofdrollen in talloze B-films door de jaren heen, de meeste in het Westerse genre.

Wayne’s carrière begon in 1939, met John Ford ’s Stagecoach maakte hem een ​​instant ster. Hij ging verder met het markeren van 142 filmbeelden, inclusief de tientallen met zijn naam boven de titel die vóór 1939 werd geproduceerd. Biograaf Ronald Davis zei: “John Wayne verpersoonlijkte miljoenen van het grensverleden van de natie. 83 van zijn films waren westerns, en in hen speelde hij cowboys, cavaleristen en onoverwinnelijke eenlingen, ontleend aan de centrale scheppingsmythe van de Republiek. ‘ ^[6]

Wayne’s andere bekende westerse rollen zijn onder meer een koeienhoeder die zijn kudde naar het noorden voert op de Chisholm Trail in Red River (1948), een veteraan uit de Burgeroorlog wiens jonge nicht is ontvoerd door een stam van Comanches in The Searchers (1956), een in moeilijkheden verkerende rancher die concurreert met een advocaat ( James Stewart ) voor een hand in hand van een vrouw in The Man Who Shot Liberty Valance (1962), en een chagrijnige eenogige maarschalk in True Grit (1969). Hij wordt ook herinnerd voor zijn rollen in The Quiet Man (1952), Rio Bravo (1959) met Dean Martin en The Longest Day (1962). In zijn laatste schermperformance speelde hij als een ouder wordende revolverheld die in The Shootist (1976) tegen kanker vecht. Hij verscheen met veel belangrijke Hollywood-sterren uit zijn tijd, en zijn laatste publieke optreden was tijdens de Academy Awards-ceremonie op 9 april 1979. ^{[7] [8] [9]}

Vroege leven

Wayne werd geboren op 26 mei 1907 op 224 South Second Street in Winterset, Iowa, Marion Robert Morrison. ^[10] Het lokale papier, Winterset Madisonian , rapporteerde op pagina 4 van de editie van 30 mei 1907 dat Wayne 13 pond woog. (ongeveer 6 kg.) bij de geboorte. Zijn middelste naam veranderde al snel van Robert in Mitchell toen zijn ouders besloten hun volgende zoon Robert te noemen. ^{[5] : 8-9 [11] [12] [13]} Wayne’s vader, Clyde Leonard Morrison (1884-1937), was de zoon van de Amerikaanse burgeroorlog- veteraan Marion Mitchell Morrison (1845-1915). Wayne’s moeder, de voormalige Mary “Molly” Alberta Brown (1885-1970), kwam uit Lancaster County, Nebraska . Wayne’s voorouders omvatten Schots, Iers, Schots-Iers en Engels. ^[14] Hij was Presbyteriaan opgevoed. ^{[15] [16]}

Wayne’s familie verhuisde naar Palmdale, Californië , en vervolgens in 1916 naar Glendale, Californië , waar zijn vader als apotheker werkte. Hij ging naar de Glendale Union High School waar hij goed presteerde in zowel sport als academici. Wayne maakte deel uit van het voetbalteam van zijn middelbare school en zijn discussieteam. Hij was ook de president van de Latin Society en droeg bij aan de krantensportcolumn van de school. ^[17]

Een lokale brandweerman op het station op zijn route naar school in Glendale noemde hem ‘Little Duke’ omdat hij nooit ergens heen ging zonder zijn enorme Airedale Terrier , Duke. ^{[5] : 37 [18]} Hij verkoos “Duke” tot “Marion”, en de bijnaam bleef hangen. Wayne ging naar Wilson Middle School in Glendale. Als tiener werkte hij in een ijssalon voor een man die paarden schopte voor Hollywood-studio’s. Hij was ook actief als lid van de Orde van DeMolay , een jongerenorganisatie van de Vrijmetselaars . Hij speelde voetbal voor de 1924 league kampioen Glendale High School team. ^[19]

Wayne solliciteerde naar de US Naval Academy , maar hij werd niet aangenomen. In plaats daarvan woonde hij de universiteit van Zuid-Californië (USC) bij, met als vooraankondiging vooraanstaande studenten . Hij was lid van de Trojaanse Ridders en Sigma Chi- broederschappen. ^{[20] : 30} Wayne speelde ook op het USC voetbalteam onder coach Howard Jones . Een gebroken sleutelbeenletsel beperkte zijn atletische loopbaan; Wayne merkte later op dat hij te bang was voor de reactie van Jones om de werkelijke oorzaak van zijn blessure te onthullen, een bodysurfongeval. ^[21] Hij verloor zijn sportbeurs en moest zonder geld de universiteit verlaten. ^{[22] [23]}

Als een gunst aan USC heeft voetbalcoach Howard Jones, die Silent Western Film Star had gegeven, Tom Mix , kaartjes voor USC-spellen, regisseur John Ford en Mix Wayne ingehuurd als propboy en extra. ^{[24] [25]} Wayne later gecrediteerd zijn wandeling, praten en persona naar zijn kennismaking met Wyatt Earp , die goede vrienden met Tom Mix was. ^[24] Wayne verhuisde al snel naar kleine delen en vestigde een langdurige vriendschap met de regisseur die de meeste van die rollen leverde, John Ford. In het begin van deze periode had hij een kleine, niet-erkende rol als bewaker in de film Bardelys de Magnificent uit 1926. Wayne verscheen ook met zijn USC-teamgenoten aan het voetballen in Brown of Harvard (1926), The Dropkick (1927) en Salute (1929) en Columbia’s Maker of Men (gefilmd in 1930, uitgebracht in 1931). ^[26]

Filmcarrière

Vroege carrière en doorbraak

Tijdens het werken voor Fox Film Corporation in bitrollen, kreeg Wayne slechts één keer een tegoed op het scherm als ‘Duke Morrison’, in Words and Music (1929). Regisseur Raoul Walsh zag hem studiomeubilair verplaatsen terwijl hij als propman werkte en hem in zijn eerste hoofdrol in The Big Trail (1930) gooide. Voor zijn schermnaam stelde Walsh ‘Anthony Wayne’ voor, na de revolutionaire generaal ‘Mad’ Anthony Wayne . Fox Studios chief Winfield Sheehan verwierp het als klinkend “te Italiaans”. Walsh stelde toen voor “John Wayne”. Sheehan ging akkoord en de naam was gezet. Wayne was niet eens aanwezig voor de discussie. ^{[5] : 84} Zijn salaris werd verhoogd naar $ 105 per week. ^{[27] [ nodig citaat ]}

The Big Trail zou het eerste big-budget buitenspektakel zijn van het klanktijdperk, gemaakt tegen een verbluffende prijs van meer dan $ 2 miljoen, met behulp van honderden extra’s en brede vergezichten van het Amerikaanse zuidwesten , die toen nog grotendeels onbevolkt waren. Om te profiteren van het adembenemende landschap, werd het gefilmd in twee versies, een standaard versie van 35 mm en een andere in het nieuwe 70 mm Grandeur filmproces , met behulp van een innovatieve camera en lenzen. Velen in het publiek die het in Grandeur zagen stonden en juichten. Er waren echter slechts een handvol theaters uitgerust om de film in haar breedbeeldproces te laten zien, en de inspanning was grotendeels verspild. Ondanks dat de film door de moderne critici zeer wordt gewaardeerd, werd de film destijds beschouwd als een enorme flop op het kantoortje. ^[28]

Na de commerciële mislukking van The Big Trail , werd Wayne gedegradeerd tot kleine rollen in A-plaatjes, waaronder Columbia ’s The Deceiver (1931), waarin hij een lijk speelde. Hij verscheen in de serie The Three Musketeers (1933), een bijgewerkte versie van de roman van Alexandre Dumas waarin de protagonisten soldaten waren in het Franse vreemdelingenlegioen in het toenmalige hedendaagse Noord-Afrika. Hij speelde de hoofdrol, met zijn naam op de titel, in veel low-budget Poverty Row Westerns, meestal bij Monogram Pictures en series voor Mascot Pictures Corporation . Volgens Wayne’s eigen schatting verscheen hij in ongeveer 80 van deze paardenopera’s van 1930 tot 1939. ^[29] In Riders of Destiny (1933) werd hij een van de eerste zingende cowboys van de film, zij het via nasynchronisatie. ^[30] Wayne verscheen ook in sommige van de Three Mesquiteers Westerns, wiens titel een toneelstuk op de Dumas-klassieker was. Hij werd begeleid door stuntmannen in het rijden en andere westerse vaardigheden. ^[26] Stuntman Yakima Canutt en Wayne hebben stunts en schermvechttechnieken ontwikkeld en geperfectioneerd die nog steeds worden gebruikt. ^[31]

De doorbraakrol van Wayne kwam met Stagecoach van John Ford (1939). Wegens de status en het trackrecord van Wayne’s B-film in low-budget Westerns door de jaren heen, had Ford moeite financiering te krijgen voor wat een A-budgetfilm zou worden. Na afwijzing door alle hoofdstudio’s sloeg Ford een deal met de onafhankelijke producer Walter Wanger waarin Claire Trevor – destijds een veel grotere ster – de hoogste factuur ontving. Stagecoach was een enorm kritisch en financieel succes, en Wayne werd een mainstream-ster. Castlid Louise Platt schreef Ford op het moment dat Wayne de grootste ster ooit zou worden vanwege zijn aantrekkingskracht als de archetypische ‘everyman’. ^[32]

De toetreding van Amerika tot de Tweede Wereldoorlog resulteerde in een overvloed aan steun voor de oorlogsinspanning vanuit alle sectoren van de samenleving, en Hollywood was geen uitzondering. Wayne was vanwege zijn leeftijd vrijgesteld van dienst, hoewel acteur Henry Fonda , die twee jaar eerder was geboren, drie jaar vrijwilligerswerk deed en drie jaar diende (34 in de tijd van Pearl Harbor ) en als gezinsstatus werd geclassificeerd als 3-A (uitstel van het gezin). Wayne schreef herhaaldelijk aan John Ford dat hij zich wilde melden, bij een gelegenheid met de vraag of hij in de militaire eenheid van Ford kon komen, maar hij bleef het consequent uitstellen tot na “hij voltooide slechts één of twee foto’s”. ^{[5] : 212} Wayne heeft niet geprobeerd zijn herindeling te voorkomen als 1-A (concept in aanmerking komt), maar Republic Studios was nadrukkelijk bestand tegen verlies van hem omdat hij hun enige A-lijst acteur onder contract was. Herbert J. Yates , President van de Republiek, dreigde Wayne met een rechtszaak als hij wegliep van zijn contract, ^{[5] : 220} and Republic Pictures kwamen tussen in het Selective Service-proces en vroegen Wayne om verdere uitstel. ^{[5] : 213}

Wayne tourde door Amerikaanse bases en ziekenhuizen in de Stille Zuidzee gedurende drie maanden in 1943 en 1944. ^{[5] : 253} met de USO . ^{[33] [34] [35]} Door veel van zijn rekeningen was zijn nalaten om te dienen in het leger het meest pijnlijke deel van zijn leven. ^{[5] : 212} Zijn weduwe stelde later voor dat zijn vaderlandsliefde in latere decennia uit schuldgevoelens voortkwam en schreef: “Hij zou een ‘superpatriot’ worden voor de rest van zijn leven, terwijl hij probeerde te verzoenen om thuis te blijven. ‘ ^[36]

Uit de archieven van het Amerikaanse nationale archief blijkt dat Wayne in feite een aanvraag ^{[37] had} ingediend om te dienen in het Office of Strategic Services (OSS), de voorloper van de moderne CIA , en binnen de door het Amerikaanse leger toegewezen billet aan de OSS was geaccepteerd. William J. Donovan , commandant van OSS, schreef Wayne een brief waarin hij hem op de hoogte bracht van zijn acceptatie in de Field Photographic Unit, maar de brief ging naar het huis van zijn ex-vrouw Josephine. Ze heeft het hem nooit verteld. Donovan heeft ook een OSS Certificate of Service aan Wayne uitgegeven. ^[38]

Commercieel succes

Wayne’s eerste kleurenfilm was Shepherd of the Hills (1941), waarin hij mede speelde met zijn oude vriend Harry Carey . Het volgende jaar verscheen hij in zijn enige film geregisseerd door Cecil B. DeMille , het Technicolor- epos Reap the Wild Wind (1942), waarin hij mede speelde met Ray Milland en Paulette Goddard ; het was een van de weinige keren dat hij een personage speelde met dubieuze waarden.

In 1949 bood regisseur Robert Rossen de hoofdrol aan van All the King’s Men aan Wayne. Wayne weigerde en geloofde dat het script op veel manieren on-Amerikaans was. ^[5] Broderick Crawford , die uiteindelijk de rol kreeg, won de Oscar van 1949 voor de beste mannelijke acteur, waarbij hij ironisch genoeg Wayne versloeg, die was genomineerd voor Sands of Iwo Jima .

Hij verloor de leidende rol in The Gunfighter (1950) aan Gregory Peck vanwege zijn weigering om voor Columbia Pictures te werken omdat zijn chef, Harry Cohn , hem jaren geleden mishandelde toen hij een jonge contractspeler was. Cohn had het project voor Wayne gekocht, maar de wrok van Wayne was te diep en Cohn verkocht het script aan Twentieth Century Fox , waarmee Peck de rol kreeg die Wayne slecht had gewild, maar waarvoor hij weigerde te buigen. ^[5]

Een van de meest populaire rollen van Wayne was in The High and the Mighty (1954), geregisseerd door William Wellman , en gebaseerd op een roman van Ernest K. Gann . Zijn uitbeelding van een heldhaftige copiloot kreeg brede bijval. Wayne portretteerde ook vliegeniers in Flying Tigers (1942), Flying Leathernecks (1951), Island in the Sky (1953), The Wings of Eagles (1957) en Jet Pilot (1957).

Hij verscheen in twintig films van John Ford over twintig jaar, waaronder She Wore a Yellow Ribbon (1949), The Quiet Man (1952), The Wings of Eagles (1957) en The Man Who Shot Liberty Valance (1962) met James Stewart : de eerste film waarin hij iemand “Pilgrim” noemde. Ford’s The Searchers (1956) wordt vaak beschouwd als de beste en meest complexe voorstelling van Wayne. ^{[ nodig citaat ]} Hij noemde zijn jongste zoon Ethan na het karakter.

Latere carrière

John Wayne won een Best Actor Oscar voor True Grit (1969). Dit kwam 20 jaar na zijn enige andere nominatie. Wayne was ook genomineerd als de producent van Best Picture voor The Alamo (1960), een van de twee films die hij regisseerde. De andere was The Green Berets (1968), de enige grote film gemaakt tijdens de oorlog in Vietnam om de oorlog te ondersteunen. ^[22] Tijdens het filmen van The Green Berets schonk het Degar- of Montagnard-volk van de Centrale Hooglanden van Vietnam, hevige strijders tegen het communisme, aan Wayne een koperen armband die hij droeg in de film en alle daaropvolgende films. ^[5]

Wayne nam de rol aan van de gelijknamige detective in het misdaaddrama McQ (1974). Zijn laatste film was The Shootist (1976), wiens hoofdpersoon, JB Books, doodging aan kanker – de ziekte waaraan Wayne zelf drie jaar later bezweek.

Batjac , het productiebedrijf mede opgericht door Wayne, is vernoemd naar het fictieve scheepvaartbedrijf Batjak in Wake of the Red Witch (1948), een film gebaseerd op de roman van Garland Roark . (Een spellingsfout van de secretaresse van Wayne mocht blijven staan, rekening houdend met de variatie.) ^[5] Batjac (en zijn voorganger, Wayne-Fellows Productions) was de arm waarmee Wayne veel films voor zichzelf en andere sterren produceerde. De bekendste niet-Wayne-producties waren Seven Men From Now (1956), waarmee de klassieke samenwerking tussen regisseur Budd Boetticher en ster Randolph Scott en Gun the Man Down (1956) met contractspeler James Arness als een bandiet begon.

In the Motion Picture Herald Top Tien Money-Making Western Stars peiling, Wayne werd genoteerd in 1936 en 1939. ^[39] Hij verscheen in de soortgelijke Box Office poll in 1939 en 1940. ^[40] Hoewel deze twee peilingen zijn echt slechts een indicatie van de populariteit van reeksensterren, verscheen Wayne ook in de Top Tien Money Makers Poll van alle films van 1949 tot 1957 en 1958 tot 1974, die de eerste plaats in 1950, 1951, 1954 en 1971 innamen. Met in totaal 25 jaar aan de lijst, Wayne heeft meer verschijningen dan elke andere ster, overtreft Clint Eastwood (21) die op de tweede plaats staat. ^[41]

In latere jaren werd Wayne erkend als een soort van Amerikaanse natuurlijke hulpbron, en zijn verschillende critici, van zijn uitvoeringen en zijn politiek, beschouwden hem met meer respect. Abbie Hoffman , de radicaal van de jaren zestig, bracht hulde aan de singulariteit van Wayne en zei: “Ik hou van Wayne’s heelheid, zijn stijl. Wat zijn politiek betreft, nou – ik veronderstel dat zelfs holbewoners een beetje bewondering voelden voor de dinosaurussen die ze probeerden te schrokken up.” ^[42] Reviewing The Cowboys (1972), Vincent Canby van The New York Times , die niet echt om de film gaf, schreef: “Wayne is natuurlijk wonderbaarlijk onverwoestbaar en hij is een bijna perfecte vaderfiguur geworden”.

Radiowerk

Zoals de meeste Hollywoodsterren, verscheen Wayne als gast op verschillende radioprogramma’s, zoals The Hedda Hopper Show en The Louella Parsons Show . Hij maakte een aantal optredens in dramatische rollen, voornamelijk recreaties voor de radio van zijn eigen films, op programma’s als Screen Directors Playhouse en Lux Radio Theatre . Gedurende zes maanden in 1942 schitterde Wayne in zijn eigen radio-avonturenreeks, Three Sheets to the Wind , geproduceerd door filmregisseur Tay Garnett . In de serie, een internationale spion / detectiveshow, speelde Wayne Dan O’Brien, een detective die alcoholisme gebruikte als masker voor zijn onderzoeksprojecten. De show was bedoeld door Garnett als een soort piloot voor een filmversie, hoewel de film nooit tot wasdom kwam. Geen enkele aflevering van de serie met Wayne lijkt te bestaan, hoewel er een demonstratie-aflevering met Brian Donlevy in de hoofdrol bestaat. Wayne, niet Donlevy, speelde de rol gedurende de serie die op NBC liep. ^[43]

Persoonlijk leven

Wayne was drie keer getrouwd en twee keer gescheiden. Hij sprak vloeiend Spaans en zijn drie vrouwen, een van Spaans-Amerikaanse afkomst en twee van Spaanse afkomst, waren Josephine Alicia Saenz , Esperanza Baur en Pilar Pallete . Hij had vier kinderen met Josephine: Michael Wayne (23 november 1934 – 2 april 2003), Mary Antonia “Toni” Wayne LaCava (25 februari 1936 – 6 december 2000), Patrick Wayne (geboren op 15 juli 1939), en Melinda Wayne Munoz (geboren op 3 december 1940). Hij kreeg nog drie kinderen bij Pilar: Aissa Wayne (geboren op 31 maart 1956), John Ethan Wayne (geboren op 22 februari 1962) en Marisa Wayne (geboren op 22 februari 1966).

Verschillende kinderen van Wayne kwamen in de film- en televisie-industrie; Wayne’s zoon Ethan werd gefactureerd als John Ethan Wayne in een paar films en speelde een van de hoofdrolspelers in de update van de Adam-12 televisieserie van de jaren 90.

Zijn meest stormachtige scheiding was van Esperanza Baur, een voormalige Mexicaanse actrice. Ze geloofde dat Wayne en co-ster Gail Russell een affaire hadden, een claim die zowel Wayne als Russell ontkende. De avond dat de film Angel en de Badman (1947) zich omwikkelden, was er het gebruikelijke feest voor cast en crew, en Wayne kwam pas laat thuis. Esperanza had een dronken woede tegen de tijd dat hij aankwam, en ze probeerde hem neer te schieten terwijl hij door de voordeur liep. ^[5]

Wayne had verschillende spraakmakende zaken, waaronder een met Marlene Dietrich die drie jaar duurde en een met Merle Oberon die duurde van 1938 tot 1947. ^{[5] : 195-197} Na zijn scheiding van zijn vrouw, Pilar, in 1973, Wayne werd romantisch betrokken en woonde met zijn voormalige secretaris Pat Stacy (1941-1995) tot zijn dood in 1979. ^[22] Ze publiceerde een biografie van haar leven met hem in 1983, getiteld Duke: A Love Story . ^[44]

Wayne’s haar begon in de jaren 1940 te verdunnen en tegen het einde van het decennium begon hij een haarstukje te dragen. ^[45] Hij werd af en toe in het openbaar gezien zonder het haarstukje (zoals, volgens Life Magazine, op de begrafenis van Gary Cooper ). Tijdens een algemeen bekend verschijnsel aan de universiteit van Harvard , werd Wayne door een student gevraagd: “Is het waar dat je toupée echt mohair is?” Hij antwoordde: “Nou meneer, dat is echt haar, niet het mijne, maar echt haar.” ^[46]

Een goede vriend van Wayne, Californië Congreslid Alphonzo E. Bell, Jr. , schreef over hem: “Duke’s persoonlijkheid en gevoel voor humor waren heel dicht bij wat het publiek zag op het grote scherm. Het is misschien het beste te zien in deze woorden hij had gegraveerd op een plaquette: ‘Ieder van ons is een mengsel van een aantal goede en een aantal niet zo goede kwaliteiten.In het overdenken van de medemens is het belangrijk om de goede dingen te onthouden … We moeten afzien van het maken van oordelen alleen omdat een kerel overkomt wees een vuile, rotte SOB. ‘” ^[47]

Wayne’s biograaf Michael Munn maakte Wayne’s drinkgewoonten bekend. ^[18] Volgens de memoires van Sam O’Steen , Cut to the Chase , wisten studio-regisseurs Wayne’s scènes vóór de middag te fotograferen, want tegen de middag was hij “een gemene dronkaard”. ^[48] Hij was van jongs af aan sigarettenrokers van sigaretten en werd in 1964 gediagnosticeerd met longkanker. Hij onderging een succesvolle operatie om zijn hele linkerlong ^[49] en vier ribben te verwijderen. Ondanks pogingen van zijn zakenpartners om te voorkomen dat hij zijn ziekte openbaar zou maken uit angst dat het hem zou kosten, kondigde Wayne aan dat hij kanker had en riep hij het publiek op om preventief onderzoek te doen. Vijf jaar later werd Wayne kankervrij verklaard. Wayne is gecrediteerd met het bedenken van de term “The Big C” als een eufemisme voor kanker. ^[50]

De hoogte van Wayne is eeuwig beschreven als minimaal 193 cm lang. ^{[5] : 47,54} Hij was een vrijmetselaar , een meester-vrijmetselaar in Marion McDaniel Lodge nr. 56 F & AM, in Tucson, Arizona . Hij werd een 32e graad Scottish Rite Mason en trad later toe tot de Al Malaikah Shrine Temple in Los Angeles. Hij werd lid van de York Rite . ^[51] Tijdens de vroege jaren 1960 reisde John Wayne uitgebreid naar Panama , waar hij het eiland Taborcillo voor de kust kocht . Het werd verkocht door zijn landgoed bij zijn dood.

Wayne’s jacht, de wilde gans , was een van zijn favoriete bezittingen. Hij hield het vast in Newport Harbor en het werd genoteerd op het Amerikaanse nationale register van historische plaatsen in 2011. ^[52]

Wayne was dol op literatuur , zijn favoriete auteurs waren Charles Dickens , Arthur Conan Doyle en Agatha Christie . Zijn favoriete boeken waren David Copperfield en Conan Doyle’s historische romans The White Company en Sir Nigel . ^[53]

Politieke weergaven

Gedurende het grootste deel van zijn leven was Wayne een vocaal prominente conservatieve Republikein in Hollywood, die anticommunistische posities ondersteunde. ^[11] Aanvankelijk een zelf-beschreven socialist tijdens zijn universiteitsjaren, stemde hij voor Democratische President Franklin D. Roosevelt in de presidentsverkiezingen van 1936 en uitte bewondering voor Roosevelt’s opvolger, collega Democratische President Harry S. Truman . ^[54] Hij nam deel aan het creëren van de Motion Picture Alliance voor het behoud van de Amerikaanse idealen in februari 1944, en werd in 1949 tot president van die organisatie verkozen. Een fervent anticommunistisch en vocaal supporter van de House Un-American Activities Committee , hij maakte Big Jim McLain (1952) met zichzelf als een HUAC- onderzoeker om zijn steun aan de zaak van anticommunisme te demonstreren. Gederubriceerde Sovjetdocumenten laten zien dat Sovjetleider Joseph Stalin , ondanks fan te zijn van Wayne’s films, de moord op Wayne overwoog vanwege zijn vaak omarmde anticommunistische politiek. ^{[55] [56]}

Wayne ondersteunde vice-president Richard Nixon bij de presidentsverkiezingen van 1960 , maar drukte zijn visie op patriottisme uit toen John F. Kennedy de verkiezingen won: “Ik heb niet op hem gestemd maar hij is mijn president en ik hoop dat hij het goed doet. “ ^[57] Hij gebruikte zijn star power om conservatieve doelen te ondersteunen, waaronder het verzamelen van steun voor de Vietnam-oorlog door het produceren, coderen en in de hoofdrol spelen van de financieel succesvolle, kritisch gepande The Green Berets (1968). ^[58]

Vanwege zijn status als de meest prominente Republikeinse ster in Hollywood, vroegen welgestelde republikeinse partijbijdragers Wayne om in 1968 naar het nationale kantoor te gaan, net als zijn vriend en collega-acteur senator George Murphy . Hij weigerde, een grapje dat hij niet geloofde dat het publiek serieus zou overwegen een acteur in het Witte Huis . In plaats daarvan steunde hij de looppas van Ronald Reagan van zijn vriend voor Gouverneur van Californië in 1966 en 1970. Hij werd gevraagd om de lopende partner te zijn voor Democratische Alabama Gouverneur George Wallace in 1968, maar hij verwierp het aanbod ^[11] en voerde actief campagne voor Richard Nixon ; ^[59] Wayne sprak op de openingsdag in augustus 1968 tot de Republikeinse Nationale Conventie . Een tijdlang was hij ook lid van de anticommunistische John Birch Society . ^[60]

Wayne verschilde openlijk met de Republikeinse partij over de kwestie van het Panamakanaal , toen hij het Panama-kanaalverdrag halverwege de jaren zeventig steunde; ^[61] conservatieven hadden de VS de volledige controle over het kanaal willen behouden, maar Wayne geloofde dat de Panamezen het recht op het kanaal hadden en de zijde van president Jimmy Carter en de Democraten. Wayne was een goede vriend van de overleden Panamese leider Omar Torrijos Herrera en de eerste vrouw van Wayne, Josephine, was een inwoner van Panama. Zijn steun voor het verdrag bracht hem voor het eerst in zijn leven haatmail. ^{[62] [63]}

In mei 1971 publiceerde het tijdschrift Playboy een interview met Wayne, wat resulteerde in een reeks controverses. Wayne sprak zijn steun uit voor de Vietnam-oorlog ^{[5] : 580} en maakte de krantenkoppen voor zijn resolute mening over sociale kwesties en rassenverhoudingen in de Verenigde Staten:

Ik geloof in blanke suprematie , totdat de zwarten zijn opgeleid tot een verantwoordelijkheidspunt. Ik geloof niet dat gezag en posities van leiderschap en oordeel aan onverantwoordelijke mensen worden gegeven … Ik heb niet het gevoel dat we het verkeerd hebben gedaan om dit geweldige land weg te nemen van [de Indianen] … Onze zogenaamde diefstal van dit land van hen was gewoon een kwestie van overleven. Er waren veel mensen die nieuw land nodig hadden en de Indianen probeerden het zelfzuchtig te behouden. ^{[20] : 289 [64]}

In hetzelfde Playboy- interview reageerde Wayne ook op vragen over de vraag of sociale programma ’s goed waren voor het land:

Daar weet ik alles van. In de late jaren twintig, toen ik tweedejaars was aan het USC, was ik zelf een socialist, maar niet toen ik wegging. Het gemiddelde schooljongetje wenst idealistisch dat iedereen voor elke maaltijd ijs en cake kan hebben. Maar als hij ouder wordt en meer aandacht besteedt aan de verantwoordelijkheden van zijn en zijn medemens, merkt hij dat het zo niet kan werken – dat sommige mensen gewoon hun lading niet dragen … ik geloof in welzijn – een welzijnswerk programma. Ik denk niet dat een kerel in staat moet zijn om op zijn rug te zitten en welzijn te ontvangen. Ik zou graag willen weten waarom goed opgeleide idioten zich blijven verontschuldigen voor luie en klagende mensen die denken dat de wereld hen geld moet betalen. Ik zou graag willen weten waarom ze excuses maken voor lafaards die in de gezichten van de politie spuwen en dan achter de rechterlijke snikzussen rennen. Ik kan deze mensen niet begrijpen die plakkaten dragen om het leven van een crimineel te redden, maar denk niet aan het onschuldige slachtoffer. ^{[5] : 580}

Dood

Hoewel hij deelnam aan een onderzoek naar het kanker-vaccin in een poging de ziekte af te weren, ^[49] stierf Wayne op 72-jarige leeftijd op 77-jarige leeftijd aan maagkanker in het UCLA Medical Center , ^[65] en werd begraven in de Pacific View Memorial Park-begraafplaats in Corona del Mar, Newport Beach . Volgens zijn zoon Patrick en zijn kleinzoon Matthew Muñoz, een priester in het Californische bisdom Orange , bekeerde hij zich kort voor zijn dood tot het rooms-katholicisme. ^{[66] [67]} Hij verzocht dat zijn grafsteen “Feo, Fuerte y Formal”, een Spaans grafschrift gelezen Wayne beschreven als “lelijk, sterk en waardig”. ^[68] Het graf, dat al 20 jaar niet is gemarkeerd, is nu gemarkeerd met een citaat uit zijn controversiële Playboy- interview in 1971: “Morgen is het belangrijkste in het leven.” Kom bij ons om middernacht heel schoon. het legt zichzelf in onze handen, het hoopt dat we iets van gisteren hebben geleerd. “ ^{[69] [70] [71]}

Onder de cast en crew die gefilmd The Conqueror (1956) van de locatie in de buurt van St. George, Utah , 91 ontwikkeld, een vorm van kanker op verschillende momenten, waaronder sterren Wayne, Susan Hayward , Agnes Moorehead , Pedro Armendáriz , en regisseur Dick Powell . De film werd opgenomen in het zuidwesten van Utah , ten oosten van en in het algemeen met de wind mee van de site van de recente Amerikaanse overheid nucleaire wapens te testen in het zuidoosten van Nevada . Velen beweren dat de radioactieve neerslag uit deze tests verontreinigde de filmlocatie en vergiftigde de filmploeg er werken. ^{[72] [73]}Ondanks de suggestie dat Wayne’s 1964 longkanker en zijn 1979 maagkanker het gevolg is van radioactieve besmetting, geloofde hij zijn longkanker een gevolg van zijn six-packs-a-dag sigaret gewoonte te zijn geweest. ^{[74] [ niet gegeven citaat ]}

Legacy

Awards, feesten en monumenten

Wayne’s blijvende status als een iconische Amerikaanse werd officieel erkend door de Amerikaanse overheid in de vorm van de twee hoogste burgerlijke decoraties. Op 26 mei 1979 werd hij onderscheiden met de Congressional Gold Medal . Hollywood cijfers en Amerikaanse leiders uit het hele politieke spectrum, met inbegrip van Maureen O’Hara , Elizabeth Taylor , Frank Sinatra , Mike Frankovich , Katharine Hepburn , General en mevrouw Omar Bradley , Gregory Peck , Robert Stack , James Arness en Kirk Douglas , getuigde aan het Congres ter ondersteuning van de award. Robert Aldrich, Voorzitter van de Directors Guild of America , maakte een bijzonder opmerkelijk statement:

Het is belangrijk voor u om te weten dat ik een geregistreerde Democraat en, voor zover ik weet, delen geen van de politieke opvattingen aangehangen door Duke. Maar of hij ziek is geplaatst of gezond, John Wayne is veel verder dan de normale politieke sharpshooting in deze gemeenschap. Vanwege zijn moed, zijn waardigheid, zijn integriteit, en vanwege zijn talenten als acteur, zijn kracht als een leider, zijn warmte als mens tijdens zijn illustere carrière, heeft hij recht op een unieke plek in onze harten en geesten. In deze industrie, vaak beoordelen we mensen, soms onterecht, met de vraag of zij hun contributie hebben betaald. John Wayne heeft zijn sporen over en betaald, en ik ben er trots op om hem te overwegen een vriend en ik ben een groot voorstander van mijn regering te erkennen in een aantal belangrijke wijze de bijdrage die de heer Wayne heeft gemaakt. ^[75]

Wayne werd postuum onderscheiden met de Presidential Medal of Freedom op 9 juni 1980 door president Jimmy Carter . Hij had bijgewoond Carter inaugurele bal “als een lid van de loyale oppositie”, zoals hij beschreef. In 1998 werd hij bekroond met de Naval Heritage Award van de US Navy Memorial Foundation voor zijn steun van de marine en de militairen tijdens zijn filmcarrière. In 1999, het American Film Institute (AFI) met de naam Wayne 13e onder de Greatest Man Screen Legends van Classic Hollywood cinema.

Verschillende openbare locaties worden genoemd ter ere van Wayne, met inbegrip van het John Wayne Airport in Orange County, Californië , waarbij een negen-voet bronzen standbeeld van hem staat bij de ingang; John Wayne Marina ^[76] waarvoor Wayne nagelaten het land, in de buurt van Sequim, Washington ; John Wayne Elementary School ( PS 380 ) in Brooklyn , New York, die een 38-voet beschikt over mozaïek muurschildering commissie van de New Yorkse kunstenaar Knox Martin ^[77] , getiteld “John Wayne en de Amerikaanse Frontier”; ^[78] en een 100-plus-mijl parcours uitgeroepen tot de “John Wayne Pioneer Trail” in WashingtonIron Horse State Park . Een groter dan levensgroot bronzen beeld van Wayne boven op een paard werd gebouwd op de hoek van La Cienega Boulevard en Wilshire Boulevard in Beverly Hills, Californië , op de voormalige kantoren van de Great Western Savings and Loan Corporation, waarvoor Wayne een had gemaakt aantal commercials. In de stad van Maricopa, Arizona , een deel van de Arizona State Route 347 wordt genoemd John Wayne Parkway, die door het centrum van de stad loopt.

In 2006, vrienden van Wayne en zijn voormalige Arizona zakenpartner, Louis Johnson, ingehuldigd de “Louie en de hertog Classics” gebeurtenissen ten gunste van de John Wayne Cancer Foundation ^[79] en de American Cancer Society . ^{[80] [81]} Het weekend lang evenement elk najaar in Casa Grande, Arizona , is voorzien van een golftoernooi, een veiling van John Wayne memorabilia, en een team roping concurrentie. ^[80]

Verschillende vieringen vond plaats op 26 mei 2007, de honderdste verjaardag van de geboorte Wayne’s. Een feest in de John Wayne geboorteplaats in Winterset, Iowa, inclusief Chuck-wagon diners, concerten van Michael Martin Murphey en Riders in the Sky , een Wild West Revue in de stijl van Buffalo Bill’s Wild West Show, en een Cowboy Symposium met costars Wayne’s , producenten en klanten. Wayne’s films liep herhaaldelijk op het plaatselijke theater. Ground was gebroken voor de nieuwe John Wayne Birthplace Museum en Learning Center tijdens een ceremonie die bestaat uit meer dan 30 van de gezinsleden Wayne, met inbegrip van Melinda Wayne Muñoz, Aissa, Ethan, en Marisa Wayne. Later dat jaar, gouverneur van Californië Arnold Schwarzenegger en de First Lady Maria Shriver ingewijd Wayne in deCalifornia Hall of Fame , gelegen aan The California Museum voor Geschiedenis, Vrouwen en de Kunsten . ^[82]

In 2016 Republikeinse raadslid Matthew Harper voorgestelde markering 26 mei als “John Wayne Day” in Californië. ^[83] Deze resolutie werd geveld door een stemming van 35 tot 20, als gevolg van standpunten Wayne’s op ras en zijn steun aan controversiële organisaties zoals de John Birch Society en het House Committee on Un-American Activities . ^{[83] [84]}

• Official website
• John Wayne Cancer Foundation
• John Wayne Cancer Institute
• FBI file on John Wayne
• Birthplace of John Wayne official website
• John Wayne on IMDb
• John Wayne at the TCM Movie Database
• John Wayne at AllMovie
• “On the Set of The Alamo”: Behind-the-scenes footage from the production of the film, from the Texas Archive of the Moving Image
• The short film STAFF FILM REPORT 66-28A (1966) is available for free download at the Internet Archive
• John Wayne at Find a Grave