Wikiternative
The Alternative Source

Post info:

Leonard Cohen

Leonard Norman Cohen, CC GOQ (21 september 1934 – 7 november 2016) was een Canadese zangeres, songwriter, dichter en schrijver. Zijn werk onderzocht religie, politiek, isolatie, seksualiteit, en persoonlijke relaties. [2] Cohen werd ingewijd in zowel de Canadese Music Hall of Fame en de Canadese Songwriters Hall of Fame en de Rock and Roll Hall of Fame . Hij was Ridder in de Orde van Canada , de hoogste burgerlijke onderscheiding van de natie. In 2011, Cohen kreeg een van de Prins van Asturias Awards voor literatuur en de negende Glenn Gould Prize .

Cohen een carrière als dichter en romanschrijver tijdens de jaren 1950 en vroege jaren 1960, en heeft een muzikale carrière niet starten tot 1967, op de leeftijd van 33. Zijn eerste album, Songs of Leonard Cohen (1967), werd gevolgd door nog drie albums van volksmuziek : Songs from a Room (1969), Songs of Love and Hate (1971) en New Skin voor de oude Ceremony (1974). Zijn 1977 verslag Death of a Ladies ‘Man werd mede geschreven en geproduceerd door Phil Spector , dat een verschuiving van vorige minimalistische sound Cohen was. In 1979 keerde Cohen met de meer traditionele Recent Songs , die zijn akoestische stijl vermengd met jazz en Oosterse en mediterrane invloeden. ” Hallelujah ” werd voor het eerst uitgebracht op Cohen’s studioalbum verschillende posities in 1984. Ik ben Uw Mens in 1988 gemarkeerd Cohen aan de beurt om gesynthetiseerde producties en blijft zijn meest populaire album. In 1992 uitgebracht Cohen de follow-up, De Toekomst , waarin donkere teksten en verwijzingen naar de politieke en sociale onrust gehad.

Cohen keerde terug naar muziek in 2001 met de release van Ten New Songs , die een grote hit in Canada en Europa was. Zijn elfde album, Dear Heather , volgde in 2004. Na een succesvolle reeks van reizen tussen 2008 en 2010, Cohen drie albums in de laatste vier jaar van zijn leven: Old Ideas (2012), Popular Problems (2014) en You Want It donkerder (2016), waarvan de laatste werd vrijgegeven drie weken voor zijn dood.

Inhoud

  • 1 Het vroege leven
  • 2 poëzie en romans
  • 3 Opname carrière
    • 3.1 jaren 1960 en 1970
    • 3.2 1980
      • 3.2.1 “Hallelujah”
    • 3.3 1990
    • 3.4 2000s
      • 3.4.1 Post-klooster verslagen
      • 3.4.2 Rechtszaken en financiële problemen
      • 3.4.3 Book of Longing
    • 3.5 2008-10 World Tour
      • 3.5.1 2008 tour
      • 3.5.2 Levend in Londen
      • 3.5.3 2009 tour
      • 3.5.4 Live-releases
      • 3.5.5 2010 tour
    • 3.6 2010s
      • 3.6.1 Old Ideas
      • 3.6.2 2012-2013 World Tour
      • 3.6.3 Populaire Problemen en You Want It Darker
  • 4 culturele impact en thema’s
  • 5 Het persoonlijke leven
    • 5.1 Romantische relaties en kinderen
    • 5.2 Religieuze overtuigingen en praktijken
  • 6 Death
  • 7 Awards, titels en onderscheidingen
  • 8 Discografie
  • 9 Bibliografie
    • 9.1 Poëzie
    • 9.2 Romans
  • 10 Zie ook
  • 11 Notes
  • 12 Referenties
  • 13 Verder lezen
  • 14 Externe verbindingen

Vroege leven

Cohen werd geboren op 21 september 1934 in Westmount, Quebec , een Engels-sprekende deel van Montreal , in een middenklasse joodse familie . Zijn moeder, Marsha (Masha) Klonitsky, [3] was de dochter van een Talmoed schrijver, Rabbi Solomon Klonitsky-Kline, van de Litouwse joodse afkomst. [4] [5] Zijn grootvader, wiens familie was uit Polen verhuisd naar Canada, was Lyon Cohen , de medeoprichter en voorzitter van de Canadian Jewish Congress . Zijn vader, Nathan Cohen, die een substantiële kledingwinkel eigendom, stierf toen Cohen negen jaar oud was.

De familie waargenomen orthodoxe jodendom , en behoorde tot Congregatie Shaar Hashomayim , waaraan Cohen behield verbindingen zijn hele leven. [6] Op het onderwerp van het zijn een Kohen , Cohen zei: “Ik had een zeer Messiaans kindertijd.” Hij vertelde Richard Goldstein in 1967, “kreeg ik te horen dat ik een afstammeling van Aaron , de hogepriester.” [7]

Cohen woonde Roslyn Elementary School , voltooide rangen zeven tot en met negen in Herzliah High School , waar zijn literaire mentor Irving Layton geleerd, [8] vervolgens overgebracht in 1948 naar Westmount High School , waar hij muziek en poëzie bestudeerd. Hij raakte vooral geïnteresseerd in de poëzie van Federico García Lorca . [9] Cohen betrokken zijn zelf actief buiten curriculum Westmount’s, in de fotografie, op het jaarboek personeel, als een cheerleader, in campus clubs (kunst, Current Events), en zelfs als “zwaar die betrokken zijn bij de school theaterprogramma ‘, diende hij in de positie van voorzitter van de Raad voor de studenten. Gedurende al die tijd, Cohen leerde zichzelf het spelen akoestische gitaar , en vormde een land groep -folk dat hij noemde de Buckskin Boys. Na een jonge Spaanse gitarist hem geleerd “een paar akkoorden en een aantal flamenco “, Cohen overgestapt naar een klassieke gitaar . [9] Hij heeft zijn liefde voor muziek toegeschreven aan zijn moeder, die, zei hij, hadden een heerlijke stem:

Ze was Russisch en zongen liederen rond het huis. En ik weet dat die veranderingen, die melodieën, raakte me heel veel. Ze zou zingen bij ons toen ik mijn gitaar mee naar een restaurant met enkele vrienden; mijn moeder zou komen, en we zouden vaak zingen de hele nacht. [10]

Cohen bezocht Saint Laurent Boulevard voor de lol, en aten in plaatsen zoals de Main Deli Steak House . [11] [12] Volgens de journalist David Sax , Cohen en één van zijn neven zou gaan naar de Main Deli naar “kijken naar de gangsters, pooiers en worstelaars dansen rond de nacht. ” [13] Cohen genoten van de voorheen rauwe bars van het oude Montreal en Oratorium , waar het restaurant dichtst bij Westmount had voor hem en zijn vriend Mort Rosengarten voor een kopje koffie en een rook delen . [12] Toen Cohen Westmount verliet, kocht hij een plaats op Saint-Laurent Boulevard, in het eerder volksbuurt van Montreal’s Little Portugal , waarbinnen hij zijn poëzie op assorti omliggende clubs zou lezen. In die periode en die plaats, Cohen schreef de tekst om een aantal van zijn meest bekende nummers. [12]

Poëzie en romans

Voor zes decennia, Leonard Cohen onthulde zijn ziel aan de wereld door middel van poëzie en zang-zijn diepe en tijdloze mensheid te raken onze kern. Gewoon briljant. Zijn muziek en woorden zullen voor altijd resoneren.

Rock & Roll Hall of Fame, 2008 [14]

In 1951 schreef Cohen aan McGill University , waar hij voorzitter van de McGill Debating Unie en won de Chester Macnaghten Literaire Concurrentie voor de gedichten “mussen” en “Gedachten van een Landsman.” [15] Cohen publiceerde zijn eerste gedichten maart 1954 in het tijdschrift CIV / n. De kwestie omvatte ook gedichten van Cohen’s dichter-professoren (die ook op de redactie waren), Irving Layton en Louis Dudek . [15] Cohen is afgestudeerd aan de McGill het volgende jaar met een BA-graad. [9] Zijn literaire invloeden in deze tijd inclusief William Butler Yeats , Irving Layton (die politicologie doceerde aan McGill en werd zowel Cohen’s mentor en vriend), [9] Walt Whitman , Federico García Lorca , en Henry Miller . [16] Zijn eerste gepubliceerde boek van poëzie, Let Us Vergelijk Mythologies (1956), werd door Dudek het jaar gepubliceerd als het eerste boek in de McGill Poëzie Series na het afstuderen Cohen’s. Het boek bevat gedichten grotendeels geschreven toen Cohen was tussen de leeftijden van 15 en 20, en Cohen opgedragen het boek aan zijn overleden vader. [9] De bekende Canadese literair criticus Northrop Frye schreef een recensie van het boek, waarin hij gaf Cohen “terughoudend lof”. [9]

Na het voltooien van zijn undergraduate degree, Cohen bracht een term in McGill’s law school en vervolgens een jaar (1956-1957) aan de School of General Studies aan de Universiteit van Columbia . Cohen beschreef zijn graduate school ervaring als ‘passie zonder vlees, liefde zonder climax. ” [17] Bijgevolg Cohen verliet New York en keerde terug naar Montreal in 1957, werken diverse klussen en zich te concentreren op het schrijven van fictie en poëzie, met inbegrip van de gedichten voor zijn volgende boek, The Spice-Box of Earth (1961), die het eerste boek dat Cohen gepubliceerd door de Canadese uitgeverij was McClelland & Stewart . De wil van zijn vader gaf hem een bescheiden trust inkomen, voldoende om hem in staat om zijn literaire ambities na te streven voor de tijd, en The Spice-Box van de aarde was succesvol in het helpen van het publiek voor de poëzie Cohen’s uit te breiden, helpt hem uit te reiken naar de poëzie scene in Canada, buiten de grenzen van McGill University. Het boek hielp ook Cohen gain kritische erkenning als een belangrijke nieuwe stem in de Canadese poëzie. Een van de biografen Cohen, Ira Nadel , verklaarde dat “reactie op het afgewerkte boek was enthousiast en het bewonderen …. De criticus Robert Weaver vond het krachtig en verklaarde dat Cohen was ‘waarschijnlijk de beste jonge dichter in het Engels Canada op dit moment.’ ‘ [9]

Cohen bleef poëzie en fictie te schrijven in een groot deel van de jaren 1960 en de voorkeur om te leven in een quasi-teruggetrokken omstandigheden nadat hij een huis gekocht op Hydra , een Grieks eiland in de Saronische Golf . Terwijl het leven en schrijven op Hydra, Cohen publiceerde de dichtbundel Bloemen voor Hitler (1964), en de romans The Favourite Game (1963) en Beautiful Losers (1966). Zijn roman De Favourite Game was een autobiografisch bildungsroman over een jonge man die zijn identiteit ontdekt door middel van het schrijven. Mooie Losers kreeg veel aandacht van de Canadese pers en opgehitst controverse als gevolg van een aantal seksueel grafische passages. [9] In 1966 Cohen ook gepubliceerd Parasieten van de Hemel, een boek van gedichten. Zowel Beautiful Losers en parasieten van de Hemel kreeg gemengde reviews en verkocht enkele exemplaren. [9]

in 1966, CBC TV producer Andrew Simon produceerde een lokale Montreal actualiteitenprogramma, “Zeven op Six”, en bood Cohen een positie als gastheer. “Ik besloot dat ik ga een songwriter te zijn. Ik wil liedjes te schrijven,” Simon herinnerde aan Cohen vertelde hem. [18]

Vervolgens Cohen gepubliceerd minder, met grote gaten, concentreert zich meer op de opname songs. In 1978 zijn eerste dichtbundel publiceerde hij in vele jaren, Death of a Lady’s Man (niet te verwarren met het album dat hij het vorige jaar uitgebracht met de gelijkaardige titel, Death of a Ladies ‘Man). Het was pas in 1984 dat Cohen publiceerde zijn volgende boek van gedichten, Book of Mercy, die hem de Canadese Auteurs Association Literary Award voor poëzie won. Het boek bevat 50 proza-gedichten, onder invloed van de Hebreeuwse Bijbel en Zen geschriften. Cohen zelf verwezen naar de stukken als ‘gebeden’. [19] In 1993 publiceerde Cohen Stranger Music: Selected Poems en Songs, en in 2006, na 10 jaar van vertragingen, toevoegingen en herschrijvingen, Book of Longing . The Book of Longing is gewijd aan de dichter Irving Layton . Ook tijdens de late jaren 1990 en 2000, veel van de nieuwe gedichten en songteksten van Cohen’s werden voor het eerst gepubliceerd op de website fan The Leonard Cohen Files, met inbegrip van de originele versie van het gedicht “A Thousand Kisses Deep ‘(die Cohen later aangepast voor een nummer) . [20] [21]

Cohen’s schrijfproces, zo vertelde hij in een interview in 1998, was “als een beer struikelen in een bijenkorf of een honing cache: Ik ben struikelblok recht in het en vast komen te zitten, en het is heerlijk en het is verschrikkelijk en ik ben erin en het is niet erg sierlijk en het is erg onhandig en het is zeer pijnlijk en toch is er iets onvermijdelijk over. ‘ [22]

In 2011 werd Cohen onderscheiden met de Prins van Asturias Award voor de literatuur. [23]

opname carrière

Jaren 1960 en 1970

In 1967, teleurgesteld over zijn gebrek aan financieel succes als schrijver, Cohen verhuisde naar de Verenigde Staten om een carrière als folk singer-songwriter te streven. Tijdens de jaren 1960, was hij een marginale figuur in Andy Warhol ’s “Factory” menigte. Warhol gespeculeerd dat Cohen tijd had doorgebracht luisteren naar Nico in clubs en dat dit zijn muzikale stijl had beïnvloed. [24] Zijn lied ” Suzanne ” werd een hit voor Judy Collins (die vervolgens een aantal andere songs Cohen’s gedekt, evenals), en was jarenlang zijn meest gecoverde lied. Collins herinnert zich dat toen ze hem voor het eerst ontmoette, zei hij dat hij niet kon zingen of gitaar spelen, noch heeft hij dat ‘Suzanne’ was zelfs een lied:

En toen speelde hij me ‘Suzanne … Ik zei: “Leonard, moet je met me mee naar deze grote fundraiser ik doe” … Jimi Hendrix was op. Hij had nog nooit gezongen [ten overstaan van een grote publiek] voor die tijd. hij stapte uit op het podium en begon te zingen. Iedereen was gek, ze vonden het geweldig. en hij stopte ongeveer halverwege en liep het podium af. Iedereen werd gek … ze eisten dat hij terug te komen. en ik eiste;.. ik zei: “. ik ga uit te gaan met je ‘Dus we gingen naar buiten, en we zongen en natuurlijk, dat was het begin [25]

Mensen denken Leonard is donker, maar eigenlijk zijn gevoel voor humor en zijn voorsprong op de wereld is extreem licht.

Judy Collins [26]

Ze stelde hem eerst naar TV-kijkers tijdens een van haar shows in 1976, waar ze deed duetten van zijn nummers. [27] [28] Nog nieuw aan het brengen zijn poëzie op muziek, een keer vergat hij de woorden “Suzanne” tijdens het zingen aan een ander publiek. [29] Collins vertelde Bill Moyers , tijdens een televisie-interview, dat ze voelde de Joodse achtergrond Cohen was een belangrijke invloed op zijn woorden en muziek. [26]

In de afgelopen jaren, andere zangers zoals Joan Baez hebben het gezongen tijdens hun tournees. [30] Cohen verklaarde dat hij werd verleid tot het opgeven van de rechten voor het lied, maar was blij dat het gebeurde, omdat het verkeerd zou zijn om een lied te schrijven dat was zo geliefd en ook rijk voor te krijgen. Na het uitvoeren van een paar folk festivals, kwam hij onder de aandacht van Columbia Records vertegenwoordiger John H. Hammond , die Cohen een platencontract ondertekend. [31] Cohen’s eerste album was Songs of Leonard Cohen (1967). Hij verscheen op BBC TV in 1968, waar hij een duet zong van het album met Julie Felix . [32] [a]

Het album werd een cult-favoriet in de VS, maar ook in het Verenigd Koninkrijk, waar hij bracht meer dan een jaar op de album charts. [33] Een aantal van de songs op die eerste album werden gedekt door andere populaire folk artiesten, waaronder James Taylor [34] en Judy Collins. [35] Cohen opgevolgd die eerste album Songs from a Room (1969, met de vaak opgenomen ” Bird on the Wire “) en Songs of Love and Hate (1971). In 1971, filmregisseur Robert Altman kenmerkte de nummers “The Stranger Song”, “Winter Lady” en “Sisters of Mercy”, uit Songs of Leonard Cohen , in McCabe & Mrs. Miller . [36]

In 1970 toerde Cohen voor het eerst, in de VS, Canada en Europa, en verscheen op het Isle of Wight Festival . [37] In 1972 toerde hij weer in Europa en Israël. [B] Toen zijn prestaties in Israël wist niet t lijkt goed te gaan, echter, liep hij van het podium af, ging naar zijn kleedkamer, en nam wat LSD. Hij hoorde het publiek schreeuwen om zijn terugkeer door het zingen om hem in het Hebreeuws, en onder invloed van de psychedelische, keerde hij terug naar de show af te maken. [39] [40] Bovendien, in 1973 speelde hij een speciaal optreden voor een groep IDF-soldaten in de voorposten van Sinai tijdens de Yom Kippoer-oorlog. [41]

In 1973 vrijgegeven Columbia Records “Leonard Cohen: Leef Songs”. Dan beginnen rond 1974, Cohen’s samenwerking met pianist en arrangeur John Lissauer creëerde een live-sound geprezen door de critici. Ze toerde samen in 1974 in Europa en in de VS en Canada in eind 1974 en begin 1975, ter ondersteuning van het record Cohen’s New Skin voor de oude Ceremony . In het najaar van 1975 Cohen en Lissauer voerde een korte reeks van shows in de VS en Canada met een nieuwe band, ter ondersteuning van Cohen’s Best Of release. De tour inclusief nieuwe nummers van een album in de vooruitgang, mede geschreven door Cohen en Lissauer en getiteld Songs for Rebecca. Geen van de opnames van deze live-tours met Lissauer werden ooit officieel vrijgegeven, en het album werd verlaten in 1976.

In 1976 Cohen, begonnen aan een nieuwe grote Europese tour met een nieuwe band en veranderingen in zijn sound en arrangementen, nogmaals, ter ondersteuning van zijn The Best of Leonard Cohen vrijkomen (in Europa retitled als Greatest Hits). Laura Branigan was één van zijn backup zangers tijdens de tour. [42] Van april tot juli, Cohen gaf 55 shows, waaronder zijn eerste verschijning op de beroemde Montreux Jazz Festival .

Na de Europese tour van 1976, Cohen opnieuw geprobeerd een nieuwe verandering in zijn stijl en regelingen; zijn nieuwe 1977 record, Death of a Ladies ‘Man (een jaar later, in 1978, Cohen bracht ook een volume van poëzie met de zedig herziene titel, Death of a Lady’s Man), was mede-geschreven en geproduceerd door Phil Spector . [ 43] [c]

Leonard erkent dat de hele daad van het leven bevat enorme hoeveelheden van verdriet en wanhoop en wanhoop; en ook passie, hoge verwachtingen, diepe liefde en eeuwige liefde.

Jennifer Warnes, beschrijven lyrics Cohen’s [46]

In 1979 keerde Cohen met de meer traditionele Recent Songs , [47] die zijn akoestische stijl vermengd met jazz en Oosterse en mediterrane invloeden. Te beginnen met deze plaat, Cohen begon te coproduceren zijn albums. Geproduceerd door Cohen en Henry Lewy ( Joni Mitchell ’s sound engineer), Recent Songs opgenomen optredens van Passenger, [48] een Austin-based jazz-fusion band die Cohen voldaan door middel van Mitchell. De band hielp Cohen maak een nieuwe sound van die instrumenten zoals de oud , de Gypsy viool, en de mandoline . Het album werd gesteund door grote tour Cohen met de nieuwe band, en Jennifer Warnes en Sharon Robinson op de backing vocals, in Europa eind 1979, en opnieuw in Australië, Israël, en Europa in 1980. In 2000, Columbia een album van live-opnames van songs uit de 1979 tour, getiteld Field Commander Cohen: tour van 1979 . [49]

Tijdens de jaren 1970, Cohen toerde tweemaal met Jennifer Warnes als back-up zanger (1972 en 1979). Warnes zou een vaste waarde op de toekomst kijken Cohen is geworden, het ontvangen van volledige co-vocals krediet op 1985 album Cohen verschillende posities (hoewel de plaat werd uitgebracht onder de naam Cohen’s, de binnenkant credits zeggen “Vocals van Leonard Cohen en Jennifer Warnes”). In 1987 nam ze een album met songs Cohen, Famous Blue Raincoat . [50] Cohen zei dat ze zong back-up voor zijn 1980 tour, hoewel haar carrière was op dat moment in een veel betere vorm dan de zijne. “Dus dit is een echte vriend”, zei hij. “Iemand die in het gezicht van grote spot, heeft me altijd gesteund. ‘ [46]

1980

Cohen in 1988

In de vroege jaren 1980, Cohen co-schreef de rots muzikale film Night Magic met Lewis Furey , met in de hoofdrol Carole Laure en Nick Mancuso ; de LP Dans met mij tot het einde van de liefde werd uitgebracht in 1985. [d] Cohen steunde de release van het album met zijn grootste tour tot nu toe, in Europa en Australië, en met zijn eerste tour in Canada en de Verenigde Staten sinds 1975. [e] de band speelde op het Montreux Jazz Festival , en het Roskilde Festival .

Ze gaven ook een reeks van zeer emotionele en politiek controversiële concerten in Polen, die onder de krijgswet en voerde het lied ” The Partisan ‘, beschouwd als de hymne van de Poolse Solidariteit -beweging. [51] [f]

In 1987 Jennifer Warnes ’s tribute album Famous Blue Raincoat bijgedragen tot het herstel Cohen’s carrière in de VS Het volgende jaar werd hij vrijgelaten Ik ben je man . [G] Cohen steunde het record met reeks televisie-interviews en een uitgebreide tournee door Europa, Canada, en de VS Vele shows werden uitgezonden op de Europese en Amerikaanse televisie- en radiostations, terwijl Cohen deed voor de eerste keer in zijn carrière op PBS’s Austin City Limits toon. [53] [54] [h]

“Hallelujah”

Hoofd artikel: Hallelujah (Leonard Cohen lied)

“Hallelujah” werd voor het eerst uitgebracht op studioalbum Cohen verschillende posities in 1984, en hij zong het tijdens zijn Europese tour in 1985. [55] [56] [57] Het lied aanvankelijke succes was beperkt, maar vond een grotere populariteit door middel van een cover 1991 John Cale , die de basis vormde voor een latere dekking door Jeff Buckley . “Hallelujah” is uitgevoerd door bijna 200 kunstenaars in verschillende talen. [58] [i] Het lied is het onderwerp van het boek The Holy of Broken: Leonard Cohen, Jeff Buckley en de onwaarschijnlijke beklimming van ‘Hallelujah’ (2012) door Alan Light .

In een New York Times beoordeling Janet Maslin prees het boek en het lied, opmerkend dat “Cohen jarenlang worstelt met zijn nummer ‘Hallelujah’ ‘, die uiteindelijk werd een van de meest” oft-uitgevoerde songs in de Amerikaanse muziekgeschiedenis. ” [60 ]

1990

Het gebruik van het album track ” Everybody Knows ” van Ik ben Your Man en “If It Be Your Will ‘in de film 1990 Pump Up the Volume geholpen bloot Cohen’s muziek op een jonger publiek. Hij voor het eerst het lied geïntroduceerd tijdens zijn wereldreis in 1988. [61] Het nummer “Everybody Knows” ook een prominente plaats in de Canadese collega Atom Egoyan ’s 1994 film, Exotica . In 1992, Cohen vrijgegeven The Future , die spoort (vaak in termen van bijbelse profetie) doorzettingsvermogen, hervorming, en hoop in het gezicht van de grimmige vooruitzichten. Drie tracks van het album – ” Wachten op de Miracle “, “The Future” en “Anthem” – waren te zien in de film Natural Born Killers , die ook het werk van Cohen gepromoveerd tot een nieuwe generatie van de Amerikaanse luisteraars.

Net als bij Ik ben je man, de teksten over de toekomst waren donker, en maakte verwijzingen naar de politieke en sociale onrust. Het titelnummer is naar verluidt een reactie op de 1992 Los Angeles rellen . Cohen bevorderde het album met twee muziekvideo’s, voor ‘Closing Time’ en ‘The Future’, en ondersteund de release met de grote tour door Europa, de Verenigde Staten en Canada, met dezelfde band als in zijn 1988 tour, met inbegrip van een tweede verschijning op PBS ’s Austin City Limits . Sommige van de Scandinavische shows waren live op de radio uitgezonden. De selectie van performances, vooral die op de Canadese been van de reis, werd uitgebracht op 1994 Cohen live album.

In 1993, Cohen ook gepubliceerd zijn boek van geselecteerde gedichten en liederen, Stranger Muziek: Selected Poems en Songs, waar hij had gewerkt sinds 1989. Het bevat een aantal nieuwe gedichten uit de late jaren 1980 en vroege jaren 1990 en de grote herziening van zijn 1978 boek Death of a Lady’s Man. [62]

In 1994, Cohen trokken zich terug naar de Mt. Baldy Zen Center in de buurt van Los Angeles, te beginnen wat later vijf jaar van afzondering in het midden. [50] In 1996, Cohen werd verordend als een Rinzai Zen Boeddhistische monnik en nam de Dharma naam Jikan, wat betekent “stilte”. Hij diende als persoonlijk assistent van Kyozan Joshu Sasaki Roshi.

In 1997, Cohen hield toezicht op de selectie en afgifte van Meer Best of Leonard Cohen album, dat een niet eerder uitgebrachte track “Never Any Good”, en een experimenteel stuk “The Great Event” inbegrepen. De eerste was overgebleven van Cohen’s onvoltooide halverwege de jaren 1990 album, dat werd aangekondigd om nummers bevatten, zoals “In My Secret Life” (al gereciteerd als lied-in-progress in 1988) en “A Thousand Kisses Deep”, [63] zowel later opnieuw samen met Sharon Robinson voor de 2001 album Ten New Songs . [17] het album won hij vier Canadese Juno Awards in 2002: Best Artist, Best Songwriter, Best Pop album en Beste Video ( “in My Secret Life”) . [17] En het volgende jaar dat hij Canada de hoogste burgerlijke onderscheiding, het werd gegeven in de Orde van Canada . [17]

Hoewel rond 2000 was er een publiek indruk dat Cohen niet opnemen of het publiceren zou hervatten; Hij keerde terug naar Los Angeles in mei 1999. Hij begon regelmatig bijdragen aan The Leonard Cohen Files fan website, e-mailen nieuwe gedichten en tekeningen uit Book of Longing en vroege versies van nieuwe nummers, zoals “A Thousand Kisses Deep” in september 1998 [64 ] en Anjani Thomas ’s verhaal gestuurd op 6 mei 1999, de dag dat ze werden opnemen “Villanelle voor onze tijd” [65] (uitgebracht op 2004’s Dear Heather album). Het gedeelte van de Leonard Cohen Files met Cohen’s online geschriften is getiteld “The Blackening Pages”. [21]

2000s

Post-klooster verslagen

Na twee jaar van de productie, Cohen keerde terug naar muziek in 2001 met de release van Ten New Songs , met een zware invloed van producent en co-componist Sharon Robinson . Het album, opgenomen in Cohen en Robinson’s home studios – Still Life Studios, [66] bevat het nummer “Alexandra verlaten”, een transformatie van het gedicht ” The God Abandons Antony “, door de Griekse dichter Constantijn P. Kavafis . Het album was een grote hit voor Cohen in Canada en Europa, en hij ondersteunde het met de hit single “In My Secret Life” en de bijbehorende video geschoten door Floria Sigismondi .

In oktober 2004, Cohen vrijgegeven Dear Heather , grotendeels een muzikale samenwerking met jazz zangeres (en de huidige romantische partner) Anjani Thomas , hoewel Sharon Robinson terug om samen te werken op drie sporen (waaronder een duet). Zo licht als het vorige album was donker, Dear Heather weerspiegelt Cohen’s eigen verandering van de stemming – zei hij in een aantal interviews die zijn depressie in de afgelopen jaren had opgeheven, die hij toeschreef aan het zenboeddhisme. In een interview naar aanleiding van zijn inductie in de Hall of Fame van de Canadese Songwriters ‘, Cohen legde uit dat het album bedoeld was om een soort notebook of plakboek van thema’s, en dat een meer formele verslag was gepland voor een release kort daarna, maar dat dit werd op ijs gezet door zijn juridische strijd met zijn ex-manager.

Blue Alert , een album met nummers samen geschreven door Anjani en Cohen, werd uitgebracht in 2006 tot positieve recensies. Gezongen door Anjani, die volgens een recensent “… klinkt als Cohen gereïncarneerd als vrouw … hoewel Cohen een notitie niet zingt op het album, zijn stem doordringt het als rook.” [67] [j]

Alvorens zijn 2008-2010 wereldtournee, en zonder afwerking van het nieuwe album, die sinds 2006 aan het werk was geweest, Cohen droeg een paar nummers op albums van andere kunstenaars – een nieuwe versie van zijn eigen ‘Tower of Song “werd door hem verrichte , Anjani Thomas en U2 in 2006 eerbetoon film Leonard Cohen ik ben Uw Mens [69] (de video en track werden opgenomen op de soundtrack van de film en uitgebracht als de B-kant van de single “U2’s Window in the Skies ‘, het bereiken van No 1 in de Canadese singles Chart ). In 2007 reciteerde hij ” The Sound of Silence ” op album Tribute to Paul Simon : Neem me aan de Mardi Gras en “The Jungle Line” van Joni Mitchell , begeleid door Herbie Hancock op piano, op Hancock’s Grammy-winnende album River: The Joni brieven , [70] , terwijl in 2008, reciteerde hij het gedicht “Omdat u naar vroeg” op het album Born to the Breed: A Tribute to Judy Collins . [71] [ nodig citaat ]

Rechtszaken en financiële problemen

Sylvie Simmons legt in haar biografie 2012 over Cohen dat Kelley Lynch, Cohen’s oude manager, “zorgde voor Leonard’s zakelijke aangelegenheden … [en is] niet alleen zijn manager, maar een goede vriend, bijna deel van de familie.” [72] Simmons notes dat in het najaar van 2004, Cohen’s dochter Lorca begon te vermoeden Lynch financiële laakbaar gedrag, en toen Cohen controleerde zijn bankrekening, hij merkte dat hij onbewust had betaald een creditcardrekening van Lynch voor $ 75.000 en vond ook dat het grootste deel van het geld in zijn boekhouding was gegaan (met inbegrip van geld van zijn pensioen rekeningen en charitatieve trust funds). Cohen ontdekte dat dit al in 1996 was begonnen toen Lynch begonnen met de verkoop Cohen’s muziekuitgeverij rechten ondanks het feit dat Cohen had geen financiële prikkel om dit te doen op het moment. [72]

In oktober 2005, Cohen aangeklaagd Lynch, bewerend dat ze had verduisterd meer dan US $ 5.000.000 van Cohen’s pensioen fonds waardoor er slechts $ 150.000. [73] [74] Cohen werd aangeklaagd op zijn beurt door andere voormalige zakenpartners. [73] Deze gebeurtenissen plaatste hem in de publieke belangstelling, waaronder een cover functie op hem met de kop “Verwoeste!” in Canada’s Maclean’s magazine. [74] In maart 2006, Cohen won een civiele procedure en werd bekroond met US $ 9.000.000 door een Los Angeles County Superior Court. Lynch negeerde het pak en niet reageren op een dagvaarding uitgereikt voor haar financiële administratie. [75] Als gevolg daarvan werd op grote schaal gemeld dat Cohen misschien nooit in staat zijn om het toegekende bedrag te verzamelen. [76] [k]

Book of Longing

Boek van poëzie en tekeningen van Cohen’s, Book of Longing, werd gepubliceerd in mei 2006; maart een Toronto gevestigde retailer aangeboden ondertekende exemplaren van de eerste 1.500 bestellingen online geplaatst. Alle 1500 verkocht binnen een paar uur. Het boek snel bijgevuld bestsellerlijsten in Canada. Op 13 mei 2006, Cohen maakte zijn eerste publieke optreden in dertien jaar, op een in-store evenement op een boekhandel in Toronto. Ongeveer 3.000 mensen daagden voor het evenement, waardoor de straten rondom de boekhandel te worden gesloten. Hij zong twee van zijn vroegste en meest bekende songs: “So Long, Marianne” en “Hey, That’s No Way To Say Goodbye”, vergezeld van de Barenaked Ladies en Ron Sexsmith . Ook verschijnen met hem werd Anjani, de twee het bevorderen van haar nieuwe cd, samen met zijn boek. [80]

In 2006, Philip Glass gecomponeerde muziek Cohen 2006 dichtbundel Book of Longing . Naar aanleiding van de reeks van live-optredens die Glass opgenomen op keyboards, opgenomen gesproken tekst Cohen’s, vier stemmen (sopraan, mezzo-sopraan, tenor en bas-bariton), en andere instrumenten, en ook de vertoningen van kunstwerken en tekeningen Cohen’s, glas ‘label Orange Mountain Music bracht een dubbel-cd met de opname van het werk, getiteld Book of Longing. A Song Cycle op basis van de Poëzie en Kunstwerk van Leonard Cohen. [81]

2008-10 World Tour

2008 tour

2008 concert tour

Cohen bij Edinburgh Castle, juli 2008

Cohen op Festival Internacional de Benicàssim, juli 2008

De tour , Cohen’s voor het eerst in 15 jaar, begon 11 mei in Fredericton , New Brunswick, en werd verlengd tot eind 2010. Het programma van de eerste etappe in medio 2008 omvatte Canada en Europa, waaronder optredens op The Big Chill , [82] het Montreal Jazz Festival, en op de Piramide Stage op de 2008 Glastonbury Festival op 29 juni 2008. [83] zijn optreden op Glastonbury werd begroet door velen beschouwd als het hoogtepunt van het festival, [84] en zijn uitvoering van “Hallelujah”, zoals de zon onderging kreeg een meeslepende receptie en een langdurige ovatie van een vol Pyramid Stage veld. [85] Hij speelde ook twee optredens in de Londense O2 Arena . [86]

In Dublin was hij de eerste performer naar een open-air concert in spelen IMMA ( Royal Hospital Kilmainham ) grond, het uitvoeren van daar op 13 juni, 14 en 15, 2008. In 2009, de voorstellingen werden uitgereikt in Ierland Meteor Music Award als beste internationale prestaties van het jaar.

In september, oktober en november 2008, Cohen toerde door Europa, met stops in Oostenrijk, Ierland, Polen, Roemenië, Italië, Duitsland, Frankrijk en Scandinavië.

In Londen wonen

In maart 2009, Cohen uitgebracht Levend in Londen , die in juli 2008 in de Londense O2 Arena en uitgebracht op DVD en als een twee-CD set. Het album bevat 25 nummers en is meer dan twee-en-een-half uur lang. Het was de eerste officiële DVD in Cohen’s opname carrière. [87]

2009 tour

Cohen in McLaren Vale, Zuid-Australië, januari 2009

De derde etappe van Cohen’s World Tour 2008-2009 omvatte Nieuw-Zeeland en Australië van 20 januari tot 10 februari 2009. In januari 2009, de Pacific Tour kwam voor het eerst naar Nieuw-Zeeland, waar het publiek van 12.000 reageerde met vijf staande ovaties. [L ]

Op 19 februari 2009, Cohen speelde zijn eerste Amerikaanse concert in vijftien jaar in het Beacon Theater in New York City. [90] De show, tentoongesteld als de bijzondere prestatie voor de fans, Leonard Cohen forumleden en druk, was de enige show in de gehele driejarige tour die werd uitgezonden op de radio (NPR) en is beschikbaar als gratis podcast.

De Noord-Amerikaanse Tour van 2009 geopend op 1 april en onder meer de prestaties op het Coachella Valley Music and Arts Festival op vrijdag 17 april, 2009, in de voorkant van een van de grootste openlucht theater drukte in de geschiedenis van het festival. Zijn prestaties van Hallelujah werd alom beschouwd als een van de hoogtepunten van het festival, waardoor het herhalen van de grote succes van de 2008 Glastonbury uiterlijk.

In juli 2009, Cohen begon zijn marathon Europese tournee, zijn derde in twee jaar. De route meestal opgenomen sport arena’s en de open lucht van de zomer festivals in Duitsland, het Verenigd Koninkrijk, Frankrijk, Spanje, Ierland (de show op O2 in Dublin won hij de tweede Meteor Music Award op rij), maar ook optredens in Servië in de Belgrado Arena , in de Tsjechische Republiek, Hongarije, Turkije, en opnieuw in Roemenië.

Op 18 september 2009, op het podium tijdens een concert in Valencia , Spanje, Cohen plotseling flauwviel halverwege het uitvoeren van zijn lied “Bird on the Wire ‘, de vierde in de twee-act setlist; Cohen werd backstage neergehaald door zijn bandleden en vervolgens opgenomen in de lokale ziekenhuis, terwijl het concert werd opgeschort. [91] Er werd gemeld dat Cohen had maagproblemen, en eventueel voedselvergiftiging. [92] Drie dagen later, op 21 september, zijn 75e verjaardag, trad hij op in Barcelona. De show, laatste in Europa in 2009 en de geruchten dat de laatste Europese concert ooit, trok veel internationale fans, die de groene kaarsen ter ere van Cohen’s verjaardag verlicht, wat leidt Cohen een speciaal dankwoord voor de fans en de Leonard Cohen Forum geven.

Het laatste concert van deze etappe werd gehouden in Tel Aviv , Israël , op 24 september, in Ramat Gan Stadium . Het evenement werd omringd door publieke discussie te wijten aan een culturele boycot van Israël door een aantal muzikanten voorgesteld. [93] Niettemin, tickets voor de Tel Aviv concert, eerste optreden Cohen in Israël sinds 1980, uitverkocht in minder dan 24 uur. [ 94] het werd aangekondigd dat de opbrengst van de verkoop van de 47.000 kaartjes voor een charitatieve fonds zou gaan in samenwerking met Amnesty International en zou worden gebruikt door Israëlische en Palestijnse vrede groepen. [95] [m]

De zesde etappe van de 2008-2009 wereldtournee ging opnieuw naar de VS, met vijftien shows. De 2009 World Tour verdiende een gerapporteerde $ 9.500.000, waardoor Cohen op nummer 39 op de lijst van het jaar de top musical “money makers” Billboard magazine. [98]

live-releases

Op 14 september 2010, Sony Music bracht een live CD / DVD album, Songs from the Road, presentatie van Cohen’s 2008 en 2009 live optredens. Het vorige jaar, de prestaties Cohen bij de 1970 Isle of Wight Music Festival werd uitgebracht als een CD / DVD combo .

2010 tour

Cohen’s 2008-2009 wereldtournee werd verlengd tot 2010. Oorspronkelijk gepland om te starten in maart begon in september te wijten aan rugblessure Cohen’s. [99] Officieel aangekondigd als de “World Tour 2010”, de tour begon op 25 juli 2010 in Arena Zagreb , Kroatië. [n] de derde etappe van de tour 2010 startte op 28 oktober in Nieuw-Zeeland en voortgezet in Australië.

2010s

Cohen aan het King’s Garden, Odense, Denemarken, 17 augustus 2013

In 2011, werd poëtische productie Cohen’s vertegenwoordigd in Everyman’s Library Pocket Poets, in een selectie gedichten en liederen bewerkt door Robert Faggen. De collectie bevatte een selectie uit alle boeken Cohen’s, op basis van zijn 1993 boeken van de geselecteerde werken, Stranger Music, en zo goed uit Book of Longing, met de toevoeging van zes nieuwe songteksten. Niettemin, drie van die nummers, “A Street”, reciteerde in 2006, ‘Feels So Good’, live uitgevoerd in 2009 en 2010, en “Born in Chains”, live uitgevoerd in 2010, werden niet vrijgegeven op 2012 album Cohen’s Old Ideas , met hem zijn ongelukkig met de versies van de songs op het laatste moment; het lied “Lullaby”, zoals gepresenteerd in het boek en live uitgevoerd in 2009, werd volledig opnieuw opgenomen voor het album, de presentatie van nieuwe teksten op dezelfde melodie. [ nodig citaat ]

Een nieuwe biografie, ik ben je man: Het leven van Leonard Cohen, geschreven door Sylvie Simmons, werd gepubliceerd in oktober 2012. Het boek is het tweede grote biografie van Cohen (Ira Nadel’s 1997 biografie verschillende posities was de eerste). [102 ]

Old Ideas

Leonard Cohen’s twaalfde studioalbum, Old Ideas , werd wereldwijd uitgebracht op 31 januari 2012 en het werd al snel de hoogste in kaart brengen album van zijn hele carrière, het bereiken van nummer 1 posities in Canada, Noorwegen, Finland, Nederland, Spanje, België, Polen , Hongarije, Tsjechië, Kroatië, Nieuw-Zeeland, en de top tien posities in de Verenigde Staten, Australië, Frankrijk, Portugal, Groot-Brittannië, Schotland, Oostenrijk, Denemarken, Zweden, Ierland, Duitsland en Zwitserland, strijden om nummer één positie Lana Del rey ’s debuut album Born to Die , dezelfde dag weer vrijgelaten. [103]

De tekst voor het lied “Going Home” werden gepubliceerd als een gedicht in The New Yorker tijdschrift in januari 2012, voorafgaand aan de release van de plaat. [104] Het hele album is online gestreamd door NPR op 22 januari [105] en op 23 januari door The Guardian . [106]

Het album kreeg uniform positieve recensies van Rolling Stone , [107] van de Chicago Tribune , [108] en The Guardian . [109] In een record release party voor het album in januari 2012, Cohen sprak met The New York Times journalist Jon Pareles die stelt dat “de sterfte was heel erg aan zijn hoofd en in zijn liedjes [dit album].” Pareles gaat om het album te karakteriseren als “een herfstachtige album, mijmerend over herinneringen en laatste reckonings, maar het heeft ook een glans in haar ogen Het worstelt opnieuw met onderwerpen De heer Cohen heeft gedurende zijn hele carrière overwoog:. Liefde, verlangen, geloof, . verraad, verlossing sommige van de dictie is bijbels, sommige is droogjes sardonische “. [110]

2012-2013 World Tour

Op 12 augustus 2012, Cohen begonnen aan een nieuwe Europese tour ter ondersteuning van Old Ideas, het toevoegen van een violist aan zijn 2008-2010 tour band, nu de bijnaam Unified Hart Touring Band, en volgens dezelfde drie uur durende setlist structuur als in 2008- tour van 2012, met toevoeging van het aantal nummers van Old Ideas. De Europese poot eindigde op 7 oktober, na de concerten in België, Ierland (Royal Hospital), Frankrijk (Olympia in Parijs), Engeland (Wembley Arena in Londen), Spanje, Portugal, Duitsland, Italië (Arena in Verona), Kroatië (Arena in Pula), Denemarken, Zweden, Noorwegen, Finland, Roemenië en Turkije. [111]

De tweede etappe van de Old Ideas World Tour vond plaats in de VS en Canada in november en december, met 56 shows in totaal op beide benen. [112]

Cohen keerde terug naar Noord-Amerika in het voorjaar van 2013 met concerten in de Verenigde Staten en Canada. Een zomer tournee door Europa gebeurde kort daarna. [113]

Cohen daarna toerde Australië en Nieuw-Zeeland in november en december 2013. Zijn laatste concert werd uitgevoerd bij de Vector Arena in Auckland. [114] [115]

Populaire Problemen en You Want It Darker

Cohen bracht zijn dertiende album, Popular Problemen , op 24 september, 2014. [116] Het album bevat “A Street”, die hij eerder had gereciteerd in 2006, tijdens de promotie van zijn boek van poëzie Book of Longing , en later twee keer gedrukt, als “A Street” 2 maart 2009 nummer van The New Yorker magazine [117] en verscheen als “over partij ‘in Bibliotheek editie van gedichten en liederen Everyman’s in 2011.

Cohen’s veertiende en laatste album, You Want It Darker , werd uitgebracht op 21 oktober 2016. [118] Cohen’s zoon Adam Cohen heeft een productie-krediet op het album. [119]

Culturele impact en thema’s

Schrijven voor AllMusic , criticus Bruce Eder beoordeeld totale loopbaan Cohen’s in de populaire muziek door te beweren dat “[hij] een van de meest fascinerende en raadselachtige … singer / songwriters van de late jaren ’60 … Tweede alleen in de Bob Dylan (en misschien Paul Simon ), beveelt hij de aandacht van critici en jongere muzikanten steviger dan enige andere muzikale figuur uit de jaren 1960, die blijven werken in de 21e eeuw. ” [120] de Academie van Amerikaanse Dichters merkte meer in het algemeen, waarin staat dat” Cohen’s succesvolle mix van poëzie, fictie, en de muziek is gemaakt meest duidelijk in Stranger Music: Selected Poems en Songs , gepubliceerd in 1993 …, terwijl het lijkt om een aantal dat Leonard Cohen afgeweken van de literaire in de uitoefening van de musical, zijn fans blijven om hem te omhelzen als een man van de Renaissance , die de ongrijpbare artistieke grenzen straddles. ” [121]

Thema’s van de politieke en sociale rechtvaardigheid ook terugkomen in het werk van Cohen’s, vooral in de latere albums. In “Democratie”, voegde hij zowel erkent politieke problemen en viert de hoop van hervormers: “van de oorlogen tegen de stoornis van / naar de sirenes dag en nacht van / naar de branden van de daklozen / uit de as van de homo / Democratie komt naar de USA. ” [122] Hij maakte de opmerking in” Tower of Song “, dat” de rijken hebben hun kanalen kreeg in de slaapkamers van de armen / En er is een machtig oordeel komen. ” In het titelnummer van The Future herschikt hij deze profetie op een pacifist opmerking: “Ik heb gezien dat de heidenen stijgen en dalen / … / Maar de liefde is de enige motor van overleven.” In “Anthem”, belooft hij dat “de moordenaars op hoge plaatsen [die] zeggen hun gebeden hardop / [zijn] gaan horen van mij.”

Oorlog is een blijvend thema van het werk van Cohen dat in zijn vroegere liederen en vroege leven, hij naderde ambivalent. Uitgedaagd in 1974 over zijn serieuze houding in concerten en de militaire groet hij hen eindigde met, Cohen merkte op: “Ik zing serieuze liedjes, en ik meen het podium, omdat ik het niet op een andere manier zou kunnen doen … Ik doe niet beschouw mezelf als een burger. ik beschouw mezelf als een soldaat, en dat is de manier waarop soldaten begroeten. ” [123]

Het is een mooi ding voor ons om zo diep geïnteresseerd zijn in elkaar. Je moet schrijven over iets. Vrouwen staan voor de objectieve wereld voor een man, en ze staan voor het ding dat je niet bent. En dat is wat je altijd bereiken in een lied.

Leonard Cohen, 1979 [124]

Diep geraakt door ontmoetingen met Israëlische en Arabische militairen, verliet hij het land om “write Lover Lover Lover “. Dit nummer is geïnterpreteerd als een persoonlijke afwijzing van een gewapend conflict, en eindigt met de hoop zijn lied zal een luisteraar dienen als “een schild tegen de vijand”. Hij zou later opmerken, ” Lover, Lover, Lover ‘werd geboren daar;. De hele wereld heeft zijn ogen geklonken op deze tragische en complexe conflict Nogmaals, ik ben trouw aan bepaalde ideeën, onvermijdelijk Ik hoop dat degenen die. ik ben voorstander zal winnen. ” [125] Gesteld welke kant hij ondersteund in het Arabisch-Israëlische conflict, Cohen antwoordde:” ik wil niet te spreken van oorlogen of zijkanten … Personal proces is één ding, het is bloed, het is de identificatie voelt men zich met hun wortels en hun oorsprong. Het militarisme oefen ik als persoon en een schrijver is een ander ding …. ik wil niet over oorlog te spreken. ” [126]

In 1991, toneelschrijver Bryden MacDonald gelanceerd Met vriendelijke groet, een vriend, een muzikale revue gebaseerd op de muziek van Cohen. [127]

Cohen wordt genoemd in de Nirvana nummer ” Pennyroyal Tea ” van de release van de band 1993, In Utero . Kurt Cobain schreef: “Geef me een Leonard Cohen hiernamaals / Dus ik kan eeuwig zucht.” Cohen, na de zelfmoord van Cobain, werd als volgt geciteerd: “Het spijt me dat ik kon niet aan de jonge man gesproken heb. Ik zie een heleboel mensen op de Zen Centre, die door middel van drugs zijn gegaan en vond een uitweg, dat is niet gewoon zondagsschool. Er zijn altijd alternatieven, en ik zou in staat zijn om iets te leggen op hem zijn geweest. ‘ [128] Hij wordt ook genoemd in de teksten van de liedjes van Mercury Rev en Marillion . [129] [130]

Persoonlijk leven

Romantische relaties en kinderen

In 1960, Cohen woonde op het platteland van Hydra , Griekenland, in een appartement met intermitterende elektriciteit die hij huurt veertien dollar per maand. [31] Hij woonde daar met Marianne Ihlen , met wie hij een relatie voor het grootste deel van de jaren 1960 was. Het lied ” So Long, Marianne ” werd en over haar geschreven. Ihlen overleden aan leukemie vijf maanden voor Cohen. [131] [132] Zijn afscheidsbrief aan haar werd bij haar begrafenis, waarin staat dat “… onze lichamen uit elkaar te vallen en ik denk dat ik zal u zeer binnenkort volgen. Weet dat ik ben zo dicht achter u dat als u strek uw hand uit, ik denk dat je de mijne te bereiken. ” [133]

In de jaren 1970, Cohen was in een relatie met kunstenaar Suzanne Elrod. Ze nam de cover foto voor Live songs en is afgebeeld op de cover van het Death of a Ladies ‘Man . Ze inspireerde ook de “Dark Lady” van Cohen’s boek Dood van een Lady’s Man (1978), maar is niet het onderwerp van een van zijn meest bekende nummers, ” Suzanne “, dat verwijst naar Suzanne Verdal, de voormalige vrouw van een vriend de Québécois beeldhouwer Armand Vaillancourt . [134] Cohen en Elrod gescheiden in 1979, [135] met hem later verklaren dat “lafheid” en “angst” weerhield hem van haar te trouwen, [136] [137] Hun relatie produceerde twee kinderen: een zoon, Adam (b. 1972), en een dochter, Lorca (b. 1974), vernoemd naar de dichter Federico García Lorca . Adam is een singer-songwriter en zanger van pop-rock band Low Millions , terwijl Lorca is een fotograaf. Ze schoot de muziekvideo voor nummer Cohen’s “als gevolg van” (2004), en werkte als fotograaf en videograaf voor zijn 2008-10 wereldtournee. Cohen had twee kleinkinderen; kleinzoon Cassius door zijn zoon Adam en kleindochter Viva door middel van Lorca. [138]

Cohen was in een relatie met de Franse fotograaf Dominique Issermann in de jaren 1980. Ze werkten samen bij verschillende gelegenheden: ze schoot zijn eerste twee muziekvideo’s van de songs “Dans met mij tot het einde van de liefde” en ” First We Take Manhattan ‘en haar foto’s werden gebruikt voor de covers van zijn 1993 boek Stranger Music en zijn album meer Best of Leonard Cohen en voor de binnenkant boekje ik ben Your Man (1988), die hij ook aan haar opgedragen. [139] In 2010, ze was ook de officiële fotograaf van zijn wereldtournee.

In de jaren 1990 werd Cohen romantisch gelinkt aan actrice Rebecca De Mornay . [140] De Mornay co-produceerde Cohen’s 1992 album The Future , die ook wordt gewijd aan haar met een inscriptie die citeert Rebecca ’s die naar de put van het Boek van Genesis hoofdstuk 24 [141] en het geven van drank Eliezer ’s kamelen, nadat hij gebeden voor de hulp; Eliezer ( “God is mijn hulp” in het Hebreeuws) is Cohen’s Hebreeuwse naam, en Cohen soms aangeduid zichzelf als “Eliezer Cohen” of zelfs “Jikan Eliezer”. [142]

Religieuze overtuigingen en praktijken

Cohen werd beschreven als een Sabbath-oplettende jood in een artikel in The New York Times :

De heer Cohen houdt de sabbat zelfs terwijl op tournee en speelde voor Israëlische troepen tijdens de 1973 Arabisch-Israëlische oorlog. Dus hoe doet hij vierkant dat geloof met zijn voortdurende praktijk van Zen? “Allen Ginsberg vroeg me dezelfde vraag vele jaren geleden”, zei hij. “Nou, voor een ding, in de traditie van Zen die ik heb beoefend, is er geen gebed aanbidding en er is geen bevestiging van een godheid. Dus theologisch is er geen uitdaging om elke Joodse geloof.” [143]

In zijn concert in Ramat Gan , Israël, op 24 september 2009, Cohen sprak joodse gebeden en zegeningen aan het publiek in het Hebreeuws. Hij opende de show met de eerste zin van Ma Tovu . In het midden gebruikte hij Baruch Hashem , en hij eindigde het concert reciteren van de zegen van Birkat Kohaniem . [144]

Cohen had een korte fase rond 1970 dat ze geïnteresseerd zijn in een verscheidenheid van wereldbeelden, die hij later beschreef als “van de communistische partij in de Republikeinse Partij. Van Scientology aan waanideeën van mij als de Hogepriester de herbouw van de tempel”. [145]

Cohen was betrokken bij het boeddhisme te beginnen in de jaren 1970 en werd gewijd een boeddhistische monnik in 1996; Hij bleef zichzelf overwegen Joodse: “Ik ben niet op zoek naar een nieuwe religie Ik ben heel blij met de oude, met het jodendom.”. [146] Beginnend in de late jaren 1970, Cohen werd geassocieerd met boeddhistische monnik en Roshi ( eerbiedwaardige leraar) Kyozan Joshu Sasaki , regelmatig een bezoek aan hem in Mount Baldy Zen Center en het dienen van hem als persoonlijke assistent tijdens de periode Cohen van afzondering op Mount Baldy klooster in de jaren 1990. Sasaki verschijnt als een gewone motief of geadresseerde in de poëzie Cohen’s, vooral in zijn Book of Longing , en nam deel in 1997 een documentaire over het klooster jaar Cohen, Leonard Cohen:. Lente 1996 Cohen’s 2001 album Ten New Songs is gewijd aan Joshu Sasaki.

Cohen toonde interesse in Jezus als een universele figuur, zeggen: “Ik ben erg dol op Jezus Christus. Hij kan de mooiste man die het gezicht van deze aarde gelopen zijn. Elke man die zegt: ‘Zalig zijn de armen. Zalig de zachtmoedigen ‘heeft een cijfer van ongekende vrijgevigheid en inzicht en waanzin … kan een man die verklaarde zich onder de dieven op te staan, de prostituees en daklozen. zijn positie niet worden begrepen. het is een onmenselijk vrijgevigheid. een vrijgevigheid dat zou de wereld omver te werpen als het werd omarmd omdat niets dat compassie zou doorstaan. ik ben niet proberen om de Joodse weergave van Jezus Christus te veranderen. Maar voor mij, in weerwil van wat ik weet over de geschiedenis van juridische christendom, het cijfer van de man heeft mij aangeraakt. ” [147] [ pagina nodig ]

Sprekend over zijn religie in een 2007 interview voor BBC Radio 4 ’s Front Row (gedeeltelijk opnieuw uitgezonden op 11 november 2016), Cohen zei:

Mijn vriend Brian Johnson zei me dat ik nooit een religie dat ik niet graag had ontmoet. […] Dat is waarom ik heb geprobeerd om die indruk te corrigeren [dat Cohen was op zoek naar een andere religie naast het jodendom] omdat ik heel erg het gevoel deel van die traditie en ik de praktijk dat en mijn kinderen de praktijk, dus dat was nooit in kwestie. Het onderzoek dat ik heb gedaan in andere spirituele systemen hebben zeker verlicht en verrijkt mijn begrip van mijn eigen traditie. [148]

Dood

Memorial voor voormalige residentie Cohen in Montreal op 12 november 2016

Net als voor de meesten van ons, voor mij is hij woonde in een hogere lagen bewoond door een aantal levende maar meestal doorgegeven pictogrammen die leek om deze directe lijn naar de melkweg te hebben, terwijl op hetzelfde moment precies weten wanneer je moet nemen uit de prullenbak. Formidable in zowel het heilige en het alledaagse … Vaarwel, Leonard, wij u nu nodig hebt daar zo veel als we hier deden naar beneden.

Muzikant Rufus Wainwright [25]

Cohen overleed op 7 november 2016 op 82-jarige leeftijd in zijn huis in Los Angeles; kanker was een bijdragende oorzaak. [149] [150] [151] Volgens zijn manager, dood Cohen was het gevolg van een val in zijn huis in de nacht van 7 november, en hij vervolgens in zijn slaap overleden. [152] Zijn dood werd aangekondigd op 10 november [153] zijn begrafenis werd op 10 november 2016 gehouden in Montreal, bij een begraafplaats op Mount Royal, zijn gemeente Shaar Hashomayim bevestigd. Zoals was zijn wens, werd Cohen gelegd om te rusten met een Joodse ritus, in een eenvoudige grenen kist , in een gezin plot. [154] [155]

Een gedenkteken is gepland plaatsvinden in Los Angeles. Cohen werd overleefd door zijn twee kinderen en twee kleinkinderen. [156] [157] [158]

Tributes werden betaald door tal van sterren en politieke figuren. [159] [160] [161]

Burgers en ambtenaren in Montreal, waar hij zijn jeugd doorgebracht, overweegt eren hem door het benoemen van een straat en andere locaties, waaronder een bibliotheek, achter hem aan. [162] burgemeester Denis Coderre aangekondigd dat de stad Montreal een tribute concert te organiseren Cohen. [163]