Wikiternative
The Alternative Source

Post info:

David Choe

David Choe (geboren op 21 april 1976) is een Amerikaanse straatartiest. [1] Zijn figuurschilderijen, die thema’s van begeerte, degradatie en verheffing onderzoeken, worden gekenmerkt door een rauwe, hectische toon die hij ‘vuile stijl’ heeft genoemd. [2] In de graffitiwereld wordt hij geïdentificeerd als [3] de tonijn met bonte neus [4] die hij sinds zijn tienerjaren op straat spuit. [5] David host ook DVDASA (Double Vag Double Anal Sensitive Artist), [6] een lifestyle-, relatie- en entertainmentpodcast met co-host Asa Akira .

Inhoud

  • 1 Werk
  • 2 leven
  • 3 publicaties
  • 4 Andere media
  • 5 Referenties
  • 6 Externe links

Werk

Choe’s werk verschijnt in een breed scala van stedelijke cultuur- en entertainmentcontexten. Hij leverde bijvoorbeeld de cover art voor Jay-Z en Linkin Park ’s multi-platina album Collision Course en creëerde illustraties om de sets van Juno en The Glass House te versieren. [7] In 2005 vroeg internetondernemer Sean Parker , een fan van lange tijd, [8] hem om grafische seksuele muurschilderingen te schilderen in het interieur van Facebook ’s eerste kantoor in Silicon Valley, [9] en in 2007 gaf Facebook-CEO Mark Zuckerberg hem de opdracht om wat tammere muurschilderingen voor hun volgende kantoor te schilderen. [10] Hoewel hij dacht dat het bedrijfsmodel van Facebook “belachelijk en zinloos” was, [11] koos Choe, een gewone gokker [12], om bedrijfsaandelen te ontvangen in plaats van contante betaling voor de originele Facebook-muurschilderingen. Zijn aandelen werden geschat op ongeveer $ 200 miljoen aan de vooravond van de beursintroductie van Facebook in 2012. [11] Die muurschilderingen werden losjes opnieuw gemaakt door Choe’s vrienden Rob Sato en Joe To voor de set van de film The Social Network . [13] Tijdens de presidentiële race van 2008, schilderde Choe een portret van toen-senator Barack Obama voor gebruik in een grassroots straatkunstcampagne. Het origineel werd later getoond in het Witte Huis. [14]

Leven

David Choe werd geboren op 21 april 1976. Zijn ouders waren Koreaanse immigranten en wedergeboren christenen. Hij bracht zijn jeugd door in Koreatown, Los Angeles . [15] In zijn jeugd leerde Choe afbeeldingen maken van onder anderen Star Wars , GI Joe en Robotech . [1] Zijn eigen fiets werd in zijn tienerjaren gestolen, wat leidde tot Choe winkeldiefstal en het stelen van fietsen van anderen. [16] In 1990 liet hij zich inspireren door LA graffitikunstenaars Mear One en Hex, [17] om zelf graffiti te gaan schilderen. [16] Zijn eerste graffitiboodschap was het bijbelvers Johannes 11:35, dat luidt: ‘ Jezus weende .’ In plaats van zijn naam te schrijven, schilderde hij gezichten en figuren, cartoonachtige walvissen en filosofische boodschappen. [17] Op de leeftijd van 16, nam hij deel aan de Los Angeles-rellen in 1992 . Tijdens de rellen was de vastgoedactiviteit van zijn ouders in Koreatown afgebrand, wat leidde tot financiële strijd voor zijn familie. [1]

Cover van Slow Jams door David Choe, na Henri de Toulouse-Lautrec ’s At the Moulin Rouge

Na het verlaten van de middelbare school bracht Choe twee jaar door met liften en stelen tijdens zijn reis door de Verenigde Staten, Europa, het Midden-Oosten en Afrika. Op 21-jarige leeftijd keerde hij terug naar Los Angeles en besloot dat hij een formele opleiding nodig had om een ​​”echte” kunstenaar te zijn. Choe schreef zich in aan de enige kunstacademie die hem accepteerde, het California College of Arts & Crafts in Oakland en stopte twee jaar later. [1] [18] Hij stal ook kunstbenodigdheden, boeken en eten om rond te komen, [19] [20] Nadat hij een week in de gevangenis had doorgebracht voor zijn graffiti, verhuisde Choe terug naar zijn ouderlijk huis in Los Angeles. [19] [21] Hij begon te illustreren en te schrijven voor tijdschriften zoals Hustler , Ray Gun en Vice . Rond deze tijd begon hij zijn voortdurende relatie met de Aziatische popcultuur store-annex-magazine Giant Robot . [22] Hij begon ook zijn schilderijen te tonen aan kunstgalerijen, die weinig interesse toonden. In uitdagendheid hing Choe zijn werk in een ijssalon genaamd Double Rainbow, gelegen aan de hipsterpromenade Melrose Avenue . De impromptu-tentoonstelling was zo populair dat de winkel het twee jaar lang bleef vertonen, waarbij Choe stukken aanvulde toen deze werden verkocht. [19]

Choe wilde een stripboekmaker worden. In 1996 schreef hij in een enkele nacht een boek van vijftig pagina’s over gewelddadige seksuele obsessie dat hij, in combinatie met tekeningen en schilderijen die hij de volgende jaren maakte, uiteindelijk de grafische roman Slow Jams werd . Choe maakte aanvankelijk ongeveer 200 exemplaren van Slow Jam op een fotokopieerapparaat en gaf ze weg bij Comic-Con in 1998 in de hoop een uitgever te interesseren. Later dat jaar diende hij Slow Jams in voor de Xeric Grant en ontving $ 5.000 om een ​​tweede, uitgebreide editie van 1.000 uit te geven die in 1999 uitkwam met een coverprijs van $ 4. [23] Choe’s beste vriend Harry Kim begon het leven van Choe te documenteren, woonde vaak bij hem terwijl hij zijn werk en privé-leven opnam. In de loop van de volgende 10 jaar, zou Kim duizenden uren van het dagelijkse leven van Choe vangen, en deze lengte zou uiteindelijk de documentaire Dirty Hands: The Art and Crimes van David Choe worden . [1]

Eind 2003 arriveerde Choe in Tokio. In zijn eerste 24 uur sloeg hij een geheime bewaker toe vanwege een misverstand als gevolg van de taalbarrière. Hij werd gearresteerd en veroordeeld tot drie maanden gevangenisstraf wegens gewelddadige aanranding. [16] [24] Gedurende die tijd leed hij aan eenzaamheid, angst en een gebrek aan toegang tot kunstmaterialen. Met kleine stukjes papier en de pen die zijn cel was toegestaan, maakte hij meer dan 600 tekeningen uit de gevangenis, inclusief portretten van zijn Japanse celgenoten. [17] Hij voerde ook een reeks van erotische schilderijen uit met behulp van sojasaus, thee, bloed en urine voor kleur. [25] Na drie maanden werd hij vrijgelaten op voorwaarde dat hij Japan onmiddellijk zou verlaten en niet zou terugkeren. [26]

Hij keerde terug naar San Jose en aanvaardde muurschilderingscommissies van Hollywood-mevrouw Heidi Fleiss en van de oprichters van Facebook, onder anderen. [1] Nadat hij verschillende soloshows had gehouden in San Jose en San Francisco, kreeg hij in 2005 een solotentoonstelling in het Santa Rosa Museum of Contemporary Art. [27] Hij hield zijn eerste solo-expositie in New York, “Gardeners of Eden,” in 2007 bij Jonathan Levine Gallery in Chelsea, [18] en in 2008, had hij zijn eerste Britse solo-tentoonstelling, “Murderous Heart”, gelijktijdig in zowel de locaties in Londen als in Newcastle van Lazarides Gallery. [28]

Voor een webserie met de naam Thumbs Up! , die tot nu toe drie seizoenen heeft gedraaid, werden Choe en Harry Kim gefilmd met liften en vrachthoppen van Los Angeles naar Miami en Tijuana naar Alaska, en vervolgens door China lopen van Beijing naar Shenzen en het gokmekka van Macau . [3] Een vierde seizoen, waarin Choe en Kim van San Francisco naar New York reizen, is momenteel in de maak. [29]

In 2013 begon Choe met het hosten van een online podcast voor lifestyle en entertainment met de volwassen filmster Asa Akira, getiteld DVDASA . In een podcast van maart 2014 vertelde Choe een geval waarin hij een masseuse seksueel misbruikte. [30] Hij gaf later een verklaring vrij om te verduidelijken dat het verhaal dat hij vertelde fictie was en moet worden gezien als een verlengstuk van zijn kunst. In juni 2017 werd Choe door Goldman Properties uitgenodigd om een ​​muurschildering te schilderen op de Houston Bowery Wall in New York City , die zou duren tot oktober. Minder dan een week nadat de muurschildering was voltooid, voegden graffiti- bemanningen en vandalen hun eigen tags en verf toe, waardoor grote delen van het werk werden verdoezeld. [31]

 

 

“50 Shades of Sasha Grey: How She Got Into Porn & More,” VICE, 4/25/11.