Wikiternative
The Alternative Source

Post info:

Back to the Future

Back to the Future is een 1985 Amerikaanse science-fiction avontuur komedie film [5] geregisseerd door Robert Zemeckis, geschreven door Zemeckis en Bob Gale, geproduceerd door Gale en Neil Canton, en starring Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Crispin Glover en Thomas F. Wilson. Steven Spielberg, Kathleen Kennedy en Frank Marshall diende als uitvoerende producenten. In de film, tiener Marty McFly is (Fox) gestuurd terug in de tijd tot 1955, waar hij ontmoet zijn toekomstige ouders in de middelbare school en per ongeluk wordt romantische interesse van zijn moeder. Marty moet de schade aan de geschiedenis te herstellen door het veroorzaken van zijn ouders-to-be om te vallen in de liefde, en met de hulp van de excentrieke wetenschapper Dr. Emmett “Doc” Brown (Lloyd), moet hij een manier terug naar 1985 te vinden.

Zemeckis en Gale schreef het script nadat Gale peinsde over de vraag of hij zijn vader zou hebben bevriend als ze de school samen hadden bijgewoond. Diverse filmstudio’s verwierp het script tot het financiële succes van Zemeckis ‘Romancing the Stone. Zemeckis benaderde Spielberg, die overeengekomen om het project op te produceren Amblin Entertainment, met Universal Pictures als distributeur. De eerste keuze voor de rol van Marty McFly was Michael J. Fox. Echter, was hij bezig filmen van zijn tv-serie Family Ties en de producenten van de show zou hem niet toe om de hoofdrol in de film. Bijgevolg, Eric Stoltz werd gegoten in de rol. Tijdens het filmen, Stoltz en de filmmakers besloten dat de rol was misplaatst, en Fox werd opnieuw benaderd voor de rol. Nu met meer flexibiliteit in zijn schema en de zegen van de producenten van zijn show, Fox in geslaagd om uit te werken een tijdschema waarin hij voldoende tijd en inzet voor beide kon geven.

Back to the Future werd uitgebracht op 3 juli 1985, een brutowinst meer dan $ 389.000.000 wereldwijd, en werd de hoogste brutowinst film van 1985. Het won de Hugo Award voor Beste Dramatische presentatie, de Saturn Award voor Beste Sciencefictionfilms, en de Academy Award voor Beste Sound Effects Editing, evenals het ontvangen van drie extra Academy Award nominaties, vijf BAFTA nominaties en vier Golden Globe nominaties, waaronder Beste Film (Musical of Comedy). Ronald Reagan zelfs citeerde de film in zijn 1986 State of the Union . [6] [7] In 2007, de Library of Congress geselecteerd is voor het behoud in de National Film Registry, en in juni 2008 heeft de American Film Institute ’s speciale AFI’s 10 Top 10 aangewezen de film als de 10-beste film in de science fiction genre. De film betekende het begin van een franchise, met twee sequels, Back to the Future Part II (1989) en Back to the Future Part III (1990), evenals een animatieserie, pretpark rit, diverse video games en een komende musical.

Inhoud

  • 1 Plot
  • 2 Cast
  • 3 Productie
    • 3.1 Ontwikkeling
    • 3.2 Gieten
    • 3.3 Filmen
    • 3.4 Muziek
  • 4 release
  • 5 Receptie
    • 5.1 Box office
    • 5.2 Kritieke reactie
    • 5.3 Onderscheidingen
  • 6 Legacy
  • 7 Sequels
  • 8 Zie ook
  • 9 Referenties
  • 10 Verder lezen
  • 11 Externe links

Perceel

Tiener Marty McFly is een aspirant-muzikant dating vriendin Jennifer Parker in Hill Valley, Californië. Zijn vader George wordt gepest door zijn promotor, Biff Tannen, terwijl zijn moeder Lorraine is een overgewicht, depressief alcoholische. Terwijl uiten afkeuring van Marty’s relatie met Jennifer, Lorraine vertelt hoe ze ontmoette George toen haar vader sloeg hem met een auto.

Op een nacht, Marty ontmoet zijn wetenschapper vriend, “Doc” Brown, in een winkelcentrum parkeerplaats. Doc onthult een tijdmachine gebouwd uit een aangepaste DeLorean en aangedreven door plutonium gestolen van de Libische rebellen. Doc toont het navigatiesysteem met het voorbeeld datum van 5 november 1955: de dag bedacht hij de machine. Even later, de Libiërs komen en hem te doden. Marty ontsnapt in de DeLorean, maar per ongeluk activeert de tijdmachine, en komt in 1955.

Daar, Marty ontmoet de tienerjaren George, die wordt gepest door klasgenoot Biff. Na Marty redt George van een tegemoetkomende auto en is bewusteloos, ontwaakt hij om zichzelf te vinden onderhouden door een verliefd Lorraine. Marty verlaat en opspoort Doc’s jongere zelf om hem te helpen terug naar 1985. Met geen plutonium te krijgen, Doc legt uit dat de enige voedingsbron kunnen genereren de nodige 1,21 gigawatt van elektriciteit aan de tijdmachine macht is een bliksemschicht. Marty Doc toont een flyer van de toekomst die een blikseminslag op gerechtsgebouw van de stad de komende zaterdagavond vertelt. Doc instrueert Marty naar zijn huis niet verlaten of communiceren met iemand als hij per ongeluk zou kunnen veranderen de loop van de geschiedenis en de toekomst te veranderen; Doc weigert om waarschuwingen over zijn toekomst dood van Marty hierdoor luisteren. Marty beseft dat hij heeft verhinderd zijn ouders van vergadering en Doc waarschuwt dat Marty zal worden gewist van het bestaan als hij een manier om George te voeren om Lorraine niet vindt. Doc formuleert een plan om de macht van de bliksem te benutten, terwijl Marty zet over het introduceren van zijn ouders, maar hij antagoniseert Biff en zijn bende in het proces.

Toen Lorraine vraagt Marty om de aanstaande school dans, Marty van plan om George “redden” Lorraine hebben van ongepaste vooruitgang Marty’s. Het plan gaat mis als een dronken Biff probeert zich op te dringen Lorraine. George komt om haar te redden uit Marty, maar vindt Biff plaats. George knock out Biff en Lotharingen volgt George naar de dansvloer, waar ze kussen en worden verliefd, terwijl Marty speelt muziek met de band. Overtuigd dat hij zijn toekomstig bestaan heeft beveiligd, Marty laat Doc Brown te ontmoeten.

Als de storm verzamelt, Marty komt bij de klokkentoren en de blikseminslag op cue verzenden Marty terug naar 1985. Hij constateert dat Doc is niet dood, zoals hij heeds waarschuwing Marty’s en draagt een kogelvrij vest. Doc neemt Marty huis en vertrekt naar 2015.

Marty wekt de volgende ochtend om zijn familie te vinden veranderd: George is een zelfbewuste, succesvolle auteur en Lorraine is fysiek fit en gelukkig. Biff is nu George en Marty’s kruiperige ondergeschikte. Zoals Marty herenigt met Jennifer, verschijnt de DeLorean met Doc, gekleed in een futuristische outfit, dringen zij begeleiden hem naar de toekomst om een probleem op te lossen met hun toekomstige kinderen.

Cast

  • Michael J. Fox als Marty McFly
  • Christopher Lloyd als Dr. Emmett “Doc” Brown
  • Lea Thompson als Lorraine Baines-McFly
  • Crispin Glover als George McFly
  • Thomas F. Wilson als Biff Tannen
  • Claudia Wells als Jennifer Parker
  • James Tolkan als Mr. Strickland
  • Marc McClure als Dave McFly
  • Wendie Jo Sperber als Linda McFly

Productie

Development

Schrijver en producer Bob Gale bedacht het idee nadat hij een bezoek aan zijn ouders in St. Louis, Missouri na de release van Used Cars. Zoeken hun kelder, Gale vond zijn vader high school jaarboek en ontdekte hij president van zijn afstuderen klasse was. Gale dacht over de voorzitter van zijn eigen afstuderen klasse, die iemand die hij niets met hadden was. [8] Gale vroeg zich af of hij zou zijn geweest vrienden met zijn vader als ze naar de middelbare school samen. Toen hij terugkeerde naar Californië, vertelde hij Robert Zemeckis zijn nieuwe concept. [9] Zemeckis vervolgens dacht van een moeder beweert dat ze nooit een jongen op school, kuste toen in werkelijkheid was ze zeer promiscue. [10] De twee namen het project Columbia foto’s, en maakte een ontwikkeling deal voor een script in september 1980. [9]

Zemeckis en Gale zei dat ze het verhaal had opgericht in 1955, omdat een 17-jarige reizen om zijn ouders te ontmoeten op dezelfde leeftijd rekenkundig nodig het script om te reizen naar dat decennium. Het tijdperk markeerde ook de opkomst van jongeren als een belangrijke culturele element, de geboorte van rock n ‘roll, en voorstad expansie, die zou de smaak van het verhaal. [11] In een vroeg script, de tijdmachine is ontworpen als een koelkast, en de gebruiker nodig is om de kracht van een atomaire explosie te gebruiken op de Nevada Test Site om naar huis terug te keren. Zemeckis was “bezorgd dat kinderen zichzelf per ongeluk zou opsluiten in koelkasten”, en vond dat het handiger als de tijdmachine waren mobiele zou zijn. De DeLorean werd gekozen omdat zijn ontwerp maakte de gag over de familie van boeren verwarren het voor een vliegende schotel geloofwaardig. [12] Naast de oorspronkelijke climax was te duur geacht door de leidinggevenden van Universal en werd vereenvoudigd. Spielberg later gebruikt de weggelaten koelkast en Nevada nucleaire site elementen in zijn film Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull. [13] De schrijvers vonden het moeilijk om een geloofwaardig vriendschap tussen Marty en Brown maken voordat creëerden ze de reus gitaarversterker, en alleen opgelost zijn oedipale relatie met zijn moeder toen zij schreven de lijn: “Het is alsof ik het kussen van mijn broer.” Biff Tannen is vernoemd naar Universal executive Ned tanen, die tijdens een script bijeenkomst voor agressief gedragen in de richting van Zemeckis en Gale I Wanna Hold Your Hand. [10]

Het eerste ontwerp van Back to the Future werd voltooid in februari 1981. Columbia Pictures zet de film in turnaround. “Ze dachten dat het was echt een leuke, leuke, warme film, maar niet seksueel genoeg”, zegt Gale. “Ze stelde voor dat we het naar Disney, maar we besloten om te zien of een van de andere grote studio wilde een stukje van ons.” [9] Iedere grote filmstudio verwierp het script voor de komende vier jaar, terwijl de Back to the Future ging door twee wissels. Tijdens de vroege jaren 1980, de populaire tiener komedies (zoals Fast Times at Ridgemont High en Porky’s) waren gewaagd en volwassenen gericht, zodat het script werd algemeen omdat ze te licht afgewezen. [10] Gale en Zemeckis uiteindelijk besloten om de toonhoogte terug naar de toekomst Disney. “Ze vertelden ons dat een moeder verliefd op haar zoon geschikt voor een niet familiefilm onder de Disney-banner,” zegt Gale. [9]

De twee werden verleid om zich te verbinden met Steven Spielberg, die gebruikt geproduceerde auto’s en I Wanna Hold Your Hand, die zowel flopte. Spielberg was aanvankelijk afwezig uit het project, omdat Zemeckis voelde als hij een andere flop onder hem geproduceerd, zou hij nooit in staat zijn om een andere film te maken. Gale zei: “we waren bang dat we de reputatie die we waren twee jongens die alleen maar kon een baan krijgen, want we waren maatjes met Steven Spielberg zou krijgen.” [14] Een producent was geïnteresseerd, maar veranderde van gedachten toen hij vernam Spielberg was niet betrokken. Zemeckis koos ervoor om direct Romancing the Stone in plaats daarvan, die een kassucces was. Nu een high-profile regisseur, Zemeckis benaderde Spielberg met het concept. [10]

Het script bleef onder de plank Columbia tot juridische kwesties dwong hen terug te trekken. De studio werd ingesteld om te beginnen met het opnemen van een komische send-up van Double Indemnity getiteld Big Trouble. De juridische afdeling van Columbia vastgesteld dat plot van de film was ook vergelijkbaar met Double Indemnity en ze nodig hadden de toestemming van Universal Pictures, de eigenaren van de eerdere film, als de film was ooit schieten beginnen. Met Big Trouble al ingesteld om te gaan, wanhopige Columbia executives belde Universal Frank Prijs om de benodigde papieren te krijgen. Prijs was een voormalig Columbia executive die tijdens zijn ambtstermijn nogal dol op het script voor de Back to the Future had daar. Als gevolg hiervan, Universal ingestemd met de Double Indemnity licentie handel in ruil voor de rechten van Back to the Future. Zo is de film eindelijk een thuis bij Universal. [15]

Executive Sidney Sheinberg een aantal suggesties gedaan om het script, het veranderen van de naam Marty’s moeder van Meg naar Lorraine (de naam van zijn vrouw, actrice Lorraine Gary), om Brown’s veranderen van Professor Brown Doc Brown en vervangen zijn huisdier chimpansee met een hond. [ 10] Sheinberg wilde ook de titel veranderd in Spaceman van Pluto, overtuigde geen succesvolle film ooit “de toekomst” in de titel had. Hij stelde Marty introduceren zichzelf als “Darth Vader van de planeet Pluto” terwijl gekleed als een vreemde zijn vader te dwingen om te vragen van zijn moeder (in plaats van “de planeet Vulcan”), en dat de boerenzoon’s stripboek worden titel Ruimtevaarder van Pluto plaats dan Space Zombies van Pluto. Geschokt door de nieuwe titel die Sheinberg wilde leggen, Zemeckis Spielberg gevraagd om hulp. Spielberg vervolgens dicteerde een memo naar Sheinberg, waarin Spielberg overtuigde hem dat ze dacht dat zijn titel was gewoon een grap, dus hem gênant in het laten vallen van het idee. [16]

Casting

Eric Stoltz zoals oorspronkelijk uitgebracht voor Marty McFly
Michael J. Fox als McFly in de afgewerkte film

Michael J. Fox was de eerste keuze om te spelen Marty McFly, maar hij was vastbesloten om de show Family Ties. [17] Family Ties producer Gary David Goldberg voelde dat Fox was essentieel voor het succes van de show. Met co-ster Meredith Baxter op zwangerschapsverlof, weigerde hij om Fox tijd om te werken aan een film. Back to the Future was oorspronkelijk gepland voor een mei 1985 versie en het was late 1984 toen het werd geleerd dat Fox niet in staat zou zijn ster in de film. [10] Zemeckis ‘komende twee keuzes waren C. Thomas Howell en Eric Stoltz. Stoltz onder de indruk van de producenten genoeg met zijn eerdere vertolking van Roy L. Dennis in Mask – dat was nog niet vrijgegeven. – Dat zij hem geselecteerd om Marty McFly spelen [8] Vanwege de moeilijke gietproces, de startdatum werd twee keer terug geduwd . [18]

Vier weken in het filmen, Zemeckis bepaald Stoltz was misplaatst geweest. Hoewel hij en Spielberg besefte re-opnames van de film zou $ 3.000.000 toe te voegen aan de $ 14.000.000 budget, besloten ze om herschikking. Spielberg legde Zemeckis voelde Stoltz was te humorless en gaf een “verschrikkelijk dramatische prestaties”. Gale legde verder uit dat ze voelde Stoltz was gewoon handelen op de rol, terwijl Fox zelf had een persoonlijkheid als Marty McFly. Hij voelde Stoltz was ongemakkelijk rijden een skateboard, terwijl Fox was het niet. Stoltz biechtte regisseur Peter Bogdanovich tijdens een telefoongesprek, twee weken in de shoot, dat hij niet zeker van Zemeckis en Gale’s richting, en eens dat hij verkeerd voor de rol was. [10]

Fox schema werd in januari 1985 geopend als Baxter terug naar Family Ties na haar zwangerschap. De Back to the Future bemanning ontmoette Goldberg weer, die een deal die prioriteit Fox Family Ties zou zijn gemaakt, en als er een planning conflict ontstond, “we winnen”. Vos hield het script en was onder de indruk van de gevoeligheid Zemeckis en Gale in het vrijgeven van Stoltz, omdat ze toch “sprak zeer lovend over hem.” [10] Per Welinder en Bob Schmelzer bijgestaan op het skateboarden scènes. [19] Fox vond zijn portrettering van Marty McFly heel persoonlijk zijn. “Alles wat ik deed op de middelbare school was skateboard, jacht en meisjes spelen in bands. Ik heb zelfs gedroomd om een rockster.” [17]

Christopher Lloyd werd gecast als Doc Brown na de eerste keus, John Lithgow, werd niet beschikbaar. [10] Hij heeft gewerkt met Lloyd op The Adventures of Buckaroo Banzai (1984), producer Neil Canton stelde hem voor het onderdeel. Lloyd aanvankelijk afgewezen de rol, maar veranderde zijn mening na het lezen van het script en bij het voortbestaan van zijn vrouw. Hij improviseerde sommige van zijn scènes, [20] het voorbeeld van Albert Einstein en dirigent Leopold Stokowski. [21] [22] Brown spreekt gigawatt als “jigawatts”, die de weg een natuurkundige zei het woord, toen hij een ontmoeting met Zemeckis en Gale was omdat ze onderzocht het script, [19] [23] in plaats van met een initiële harde “g”, hoewel beide uitspraken zijn aanvaardbaar. [24] [25] opmerkelijke ingeving Doc Brown’s kwam omdat op 6’1 “Lloyd was aanzienlijk groter dan Fox op 5’5 “, en ze nodig hadden om dichter in de hoogte te kijken. [26]

Crispin Glover speelde George McFly. Zemeckis zei Glover geïmproviseerde veel van nerdy maniertjes George’s, zoals zijn trillende handen. De directeur grapte hij “eindeloos het gooien van een net over Crispin omdat hij volledig uit ongeveer vijftig procent van de tijd in zijn interpretatie van het karakter”. [10] Door een contract meningsverschil werd Glover vervangen door Jeffrey Weissman in deel II en Deel III. [27]

Lea Thompson werd gecast als Lorraine McFly omdat ze tegenover Stoltz had gehandeld in The Wild Life; de producenten zag haar als ze de film, terwijl het gieten Stoltz had gezien. [28] Haar prothetische make-up voor de scènes aan het begin van de film, in 1985, duurde drie en een half uur toe te passen. [29]

Thomas F. Wilson werd gegoten als Biff Tannen, omdat de producenten van mening dat de oorspronkelijke keuze, JJ Cohen, was niet fysiek imposante genoeg om pesten Stoltz. [10] Cohen werd herschikt als Skinhead, een van Biff’s cohorten. Fox had geworpen vanaf het begin, Cohen waarschijnlijk zou hebben gewonnen de kant omdat hij voldoende groter dan Fox was. [19]

Melora Hardin oorspronkelijk werd gegoten in de rol van Marty’s vriendin Jennifer, maar werd laat gaan na Stoltz werd ontslagen, met de uitleg dat de actrice was nu te groot om te spelen tegen Fox. Hardin werd ontslagen voordat ze een kans om een enkele scène te schieten had en werd vervangen door Claudia Wells. [30] Actrice Jill Schoelen was ook beschouwd als Marty’s vriendin te spelen. [31]

Filmen

Courthouse Square zoals het in Back to the Future op Universal Studios backlot. [32]

Na het vertrek Stoltz’s, Fox’s schema tijdens weekdagen bestond uit het filmen van Family Ties tijdens de dag, en Back to the Future 18:30-02:30. Hij gemiddeld vijf uur slaap per nacht. Tijdens de vrijdag, schoot hij vanaf 10 uur tot 6 of 7 uur, en vervolgens verplaatst naar de buitenkant scènes te filmen het hele weekend, want alleen dan was hij beschikbaar tijdens daguren. Fox vond het vermoeiend, maar “het was mijn droom om in de film en televisie bedrijf, hoewel ik niet weet dat ik tegelijkertijd in hen. Het was gewoon een raar rit en ik op.” [33] Zemeckis stemde, nasynchronisatie Back to the Future “de film die niet zou wrap”. Hij herinnerde eraan dat, omdat ze neergeschoten nacht na nacht, was hij altijd “half in slaap ‘en de’ dikste, de meeste out-of-vorm en zieken die ik ooit was”. [10]

Lyon Estates die wordt gebruikt in de film

Het huis gebruikt als McFly verblijf in de Back to the Future trilogie

De Hill Valley stadsplein scènes werden geschoten Courthouse Square, gelegen in de Universal Studios weer veel 34,141417 ° N 118,349771 ° W . Bob Gale legde het zou onmogelijk zijn geweest om te schieten op locatie “, omdat er geen plaats zal laten een filmploeg verbouwen hun stad om te kijken alsof het in de jaren 1950.” De filmmakers “besloten om te schieten alle jaren ’50 spul eerste, en maken de stad zien er echt mooi en prachtig. Dan zouden we gewoon helemaal trash het naar beneden en maken het allemaal somber en lelijk voor de jaren 1980 scènes.” [33] van de interieurs voor Doc Brown’s huis werden doodgeschoten bij het Robert R. Blacker House, terwijl de buitenkant vond plaats in Gamble House. [34] De buitenkant schoten van de Twin Pines Mall, en later de Lone Pine Mall (uit 1985) werden doodgeschoten bij de Puente Hills Mall in City of Industry, Californië. De buitenkant schoten en sommige interieur schermen bij Hill Valley High School werden gefilmd op Whittier High School in Whittier, Californië. De Battle of the Bands tryout scène werd gefilmd op de McCambridge Park Recreation Center in Burbank, en de “Betovering Under the Sea ‘dans werd gefilmd in de gymzaal bij Hollywood United Methodist Church. De schermen buiten de Baines ‘huis in de jaren ’50 werden beschoten Bushnell Avenue, South Pasadena, Californië. [35]

Filmen verpakt na 100 dagen op 20 april 1985 en de film werd uitgesteld van mei tot augustus. Maar na een zeer positieve test screening (‘Ik had nog nooit een voorbeeld als dat gezien, “zei Frank Marshall,” het publiek ging tot aan het plafond “), Sheinberg ervoor gekozen om de release datum te verplaatsen naar juli 3. Om ervoor te zorgen de maken film ontmoette deze nieuwe datum, twee editors, Arthur Schmidt en Harry Keramidas, werden toegewezen aan het beeld, terwijl veel geluid redactie werkte 24-uursdiensten op de film. Acht minuten werden gesneden, met inbegrip van Marty kijken naar zijn moeder vals te spelen tijdens een examen, George vast komen te zitten in een telefooncel voor het redden van Lotharingen, evenals een groot deel van Marty voordoet als Darth Vader. Zemeckis bijna knip de ‘Johnny B. Goode’ volgorde als hij vond het niet het verhaal niet verder, maar de voorvertoning publiek vond het geweldig, dus het werd gehouden. Industrial Light & Magic gemaakt van de film 32 effecten shots, die niet voldoen aan Zemeckis en Gale tot een week vóór de voltooiing van de film. [10]

Muziek

Zie ook: Back to the Future: Music from the Motion Picture Soundtrack

Alan Silvestri samengewerkt met Zemeckis op Romancing the Stone, maar Spielberg hekel score van die film. Zemeckis adviseerde Silvestri zijn composities groots en episch te maken, ondanks de kleine schaal van de film, om indruk te maken Spielberg. Silvestri begonnen met het opnemen van de score twee weken voor de eerste preview. Hij stelde ook voor Huey Lewis and the News maakt het themalied. Hun eerste poging werd verworpen door Universal, voordat ze opgenomen “The Power of Love”. [33] De studio vond het laatste nummer, maar waren teleurgesteld over het niet zijn voorzien van de titel van de film, dus moesten ze memo naar radiostations om altijd te sturen noemen de associatie met Back to the Future. [10] Op het einde van de track “Back in Time” werd gekenmerkt in de film, het spelen tijdens de scène wanneer Marty wakker na zijn terugkeer in 1985 en ook tijdens de aftiteling. [ 33]

Hoewel het lijkt dat Fox eigenlijk speelt een gitaar, music supervisor Bones Howe ingehuurd Hollywood gitaar coach en muzikant Paul Hanson Fox leren te simuleren spelen van alle onderdelen, zodat het realistisch zou kijken, waaronder het spelen achter zijn hoofd. Fox-lip gesynchroniseerd “Johnny B. Goode” zang van Mark Campbell (van Jack Mack en de Heart Attack faam), met de gitaar solo gespeeld door Tim mei. [36]

De oorspronkelijke 1.985 soundtrack album alleen inclusief twee nummers geselecteerd uit composities Silvestri’s voor de film, zowel Huey Lewis tracks, de nummers gespeeld in de film van de fictieve band Marvin Berry en de Starlighters (en Marty McFly), een van de vintage 1950 nummers in de film, en twee popsongs die slechts heel kort te horen zijn op de achtergrond van de film [nodig citaat]. Op 24 november 2009, een erkende, limited-edition twee-CD set van de hele score werd uitgebracht door Intrada Records. [37]

Back to the Future geopend op 3 juli, 1985, 1200 op schermen in Noord-Amerika. Zemeckis was bezorgd de film zou floppen omdat Fox moest een Family Ties speciaal in Londen filmen en was niet in staat om de film te promoten. Gale was ook ontevreden met Universal Pictures ‘tagline “Bent u mij vertellen van mijn moeder kreeg de hots voor mij?”.

Toen de film werd uitgebracht op VHS in 1986, Universal een “Wordt vervolgd …” grafische toegevoegd aan het einde om het bewustzijn van de productie op Part II te verhogen. Deze titel wordt weggelaten op de film dvd-release in 2002 [22] en bij de volgende Blu-ray en DVD releases.

De film kreeg een 25-jarig theatrale re-release in de VS, het Verenigd Koninkrijk en Italië in oktober 2010 te laten samenvallen met Universal Pictures Home Entertainment ’s 25th Anniversary DVD en Blu-ray Disc releases van de trilogie. [38] [39] Voor de re-issue, Back to the Future werd gerestaureerd en geremastered. [40]

De film werd opnieuw uitgebracht in de bioscoop voor een dag alleen landelijk op 21 oktober 2015 [41] samen met een nieuwe 30 jubileumeditie trilogie box set met nieuwe bonusmateriaal voor 2015. [42]

Box office

Back to the Future besteed 11 weken op nummer één. [10] Gale herinnerde “Onze tweede weekend was hoger dan onze eerste weekend, wat een indicatie is van grote mond op mond reclame. National Lampoon’s European Vacation kwam uit in augustus en het schopte ons uit nummer één voor één week en dan terug naar nummer één waren we. “[14] De film ging op bruto $ 210.610.000 in Noord-Amerika en $ 173.200.000 in het buitenland, de verwerving van een wereldwijd totaal van $ 383.870.000. [3] Terug naar de toekomst had de vierde hoogste openingsweekend van 1985 en was de hoogste brutowinst hebben van film van het jaar. [43]

Kritische reactie

Op beoordeling aggregator Metacritic, dat een genormaliseerde waardering toekent van de 100, kreeg de film een gemiddelde score van 86/100, die ‘universele bijval “geeft, gebaseerd op 12 beoordelingen. [44] Beoordeling aggregator Rotten Tomatoes meldde dat 96% van de critici gaf de film een positieve beoordeling, op basis van 72 beoordelingen, waaruit blijkt dat “Fresh”, met een gemiddelde score van 8,7 op 10 en de consensus: “Inventive, grappig, en ademloos gebouwd, Back to the Future is een spetterende tijd-reizen avontuur met een onvergetelijke geest. “[45]

Roger Ebert van de Chicago Sun-Times voelde Back to the Future had soortgelijke thema’s om de films van Frank Capra, vooral It’s a Wonderful Life. Ebert commentaar “[producent] Steven Spielberg is emuleren de grote authentieke verleden van klassieke Hollywood-cinema, die gespecialiseerd is in het afstemmen van de juiste regisseur (Robert Zemeckis) met de juiste project.” [46] Hij gaf de film 3 1/2 van de 4 . sterren Janet Maslin van The New York Times geloofde dat de film had een evenwichtig verhaal: “. Het is een filmische uitvinden van humor en grillige sterke verhalen voor een lange tijd te komen” [47] Christopher Null, die voor het eerst zag de film als een tiener , noemde het “een typisch 1980 flick dat sciencefiction, actie, komedie en romantiek allemaal in een perfecte kleine pakket dat kinderen en volwassenen zullen beide verslinden combineert.” [48] Dave Kehr van Chicago Reader voelde Gale en Zemeckis schreef een script dat perfect uitgebalanceerde science fiction, ernst en humor. [49] Variety toegejuicht de voorstellingen, argumenteren Fox en Lloyd doordrongen Marty en Doc Brown’s vriendschap met een kwaliteit die doet denken aan Koning Arthur en Merlijn. [50] BBC News juichte de fijne kneepjes van het “uitstekend uitgevoerd “script, de opmerking dat” niemand zegt iets dat niet belangrijk om de plot later gaat worden. “[51] Back to the Future verscheen op Gene Siskel ’s top tien film lijst van 1985. [52]

Onderscheidingen

Op de 58e Academy Awards, Back to the Future won voor Beste Sound Effects Editing, terwijl Zemeckis en Gale werden genomineerd voor Best Original Screenplay, “The Power of Love” werd genomineerd voor Best Original Song, en Bill Varney, B. Tennyson Sebastian II, Robert Thirlwell en William B. Kaplan werden genomineerd voor Best Sound Mixing. [53] De film won de Hugo Award voor Beste Dramatische Presentatie [54] en de Saturn Award voor Beste Sciencefictionfilms. Michael J. Fox en de visuele effecten ontwerpers won categorieën bij de Saturn Awards. Zemeckis, componist Alan Silvestri, de kostuums en de ondersteunende acteurs Christopher Lloyd, Lea Thompson, Crispin Glover en Thomas F. Wilson waren ook genomineerd. [55] De film werd genomineerd voor tal van BAFTA aan de 39ste British Academy Film Awards, waaronder Beste Film , origineel scenario, visuele effecten, productie ontwerp en bewerken. [56] Op de 43e Golden Globe Awards, Back to the Future werd genomineerd voor Best Motion Picture (Musical of Comedy), originele lied (voor “The Power of Love”), Beste Acteur in een Muzikale Film of Komedie (Fox) en Beste Scenario voor Zemeckis en Gale. [57]

Erfenis

Het achteraf DeLorean DMC-12

President Ronald Reagan, een fan van de film, de film bedoeld in zijn 1986 State of the Union, toen hij zei: “Nooit is er een meer spannende tijd in leven, een tijd van spetterende verwondering en heroïsche prestatie te zijn geweest. Als ze zei in de film Back to the Future, ‘waar we heen gaan, we hebben geen wegen nodig’. “[58] Toen hij voor het eerst zag de grap over hem wordt president, beval hij de operateur van het theater om de haspel te stoppen , rol het weer, en weer draaien. [8]

De film op nummer 28 aan Entertainment Weekly de lijst van de 50 Best High School Movies ‘s. [59] In 2008, terug naar de toekomst werd de 23 grootste film ooit gemaakt door de lezers van gestemd Rijk. [60] Het was ook op een soortgelijke lijst geplaatst door The New York Times, een lijst van de 1000 films. [61] In januari 2010, Total Film onder meer de film op de lijst van de 100 grootste films aller tijden. [62] Op 27 december 2007 Back to the Future werd geselecteerd voor behoud in de Verenigde Staten National Film Registry van de Library of Congress als “cultureel, historisch of esthetisch significant”. [63] In 2006, de oorspronkelijke scenario voor Back to the Future werd geselecteerd door de Writers Guild of America als de 56 beste screenplay van alle tijden. [64]

In juni 2008 heeft de American Film Institute bleek de AFI’s 10 Top 10 – de beste tien films in tien klassieke Amerikaanse filmgenres – na polling meer dan 1.500 mensen uit de creatieve gemeenschap Back to the Future werd erkend als de 10 beste film in het. science fiction genre. [65]

Een muzikaal theater productie, ook wel Back to the Future, is in ontwikkeling voor een debuut in het Londense West End theater tijdens de film 30-jarig bestaan in 2015. Zemeckis en Gale herenigd om het spel te schrijven, terwijl Silvestri en Glen Ballard te bieden muziek. [66 ]

De schermen van Marty McFly skateboarden in de film gebeurde tijdens de kindertijd van het skateboarden sub-cultuur en tal van skateboarders, evenals bedrijven in de industrie, hulde aan de film voor zijn invloed in dit verband. Voorbeelden hiervan zijn te zien in promotiemateriaal, in interviews waarin professionele skateboarders noemen de film als een initiatie in de actie sport, en in de erkenning van de invloed van de film het publiek. [67] [68]

American Film Institute lijsten
  • AFI’s 100 Years … 100 Films (1998) – Genomineerd [69]
  • AFI’s 100 Years … 100 Lacht (2000) – Genomineerd [70]
  • AFI’s 100 Years … 100 Thrills (2001) – Genomineerd [71]
  • AFI’s 100 Years … 100 Songs (2004):
    • “The Power of Love” – Genomineerd
    • “Johnny B. Goode” – Genomineerd [72]
  • AFI’s 100 Years … 100 Movie Quotes (2005):
    • “Wegen? Waar we gaan we geen wegen nodig hebben.” – Genomineerd [73]
  • AFI’s 100 Years … 100 Films (10th Anniversary Edition) (2007) – Genomineerd [74]
  • AFI’s 10 Top 10 (2008) – # 10 Sciencefictionfilms [75]

Back to the Future is ook een van Film4 ’s 50 Films te zien voor je sterft, als 10e gerangschikt. [76]

Sequels

Terug naar het succes van de Toekomst ’s leidde tot twee film sequels: Back to the Future Part II en Back to the Future Part III. Deel II werd uitgebracht op 22 november 1989 om soortgelijke financiële en kritische succesfactoren als het origineel, de afwerking als de derde hoogste brutowinst film van het jaar over de hele wereld. [77] [78] De film gaat rechtstreeks vanaf het einde van Back to the Future en volgt Marty en Doc als ze reizen naar de toekomst van 2015, een alternatief voor 1985 en 1955, waar Marty moet repareren de toekomst met vermijding zijn verleden zelf van de oorspronkelijke film. Part II werd opmerkelijk voor de 2015 omgeving en voorspellingen van technologie zoals hoverboards. [79] [80] [81] Deel III, uitgebracht op 25 mei 1990, bleef de verhaal, volgende Marty als reist hij terug naar 1885 om een tijd gestrande Doc redden. Deel III was financieel minder succesvol dan zijn voorgangers ondanks wordt door critici beter ontvangen. [82]